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每次看到微博首页转发一些“创作目的必须纯洁”和“人在十几岁的时候最有灵气,之后都无法超越”和“有闲阶级才能创作”如此等等,我都想喊:
莎士比亚没有大学学位
莎士比亚为钱写作
莎士比亚大概28岁才开始写东西
莎士比亚作为主要演员出演了自己所有的戏剧,也演了很多别人的剧,所以他肯定花了很多时间背台词,排练,演出,他还是个积极的投资人,投了很多项目,这些商业事务肯定也占用了他很多精力
所以,你我,我们这些凡人,就更不要再神化/神秘化创作这件事了。 source
笑得有点不行了,感觉不光是中长篇小说,一些同人文也被狠狠扫射到……! source
人是拿来爱的,东西是拿来用的。这世界一团糟,是因为东西被拿来爱了,而人却被拿来用了。

—— 索菲·金塞拉《购物狂的异想世界》 source
今日来南大上本学期最后一次影视剧写作课,早餐前大致罗列出结课要强调的点(共24条):

1,创意:野路子才是正路子,所谓的正路子其实是死路子。
2,剧作三观:人设是价值观,结构是世界观,故事是人生观。
3,主题悖论:不要把主题做成铁板一块,主题最好既足够强悍,同时又兼容翻面和自我解构的可能。比如主题是“正义最终战胜邪恶”,主题悖论可能体现在:正义赢在明处,输在暗处;正义赢在短时,输在长时;正义赢在有形,输在无形。以及:正义和邪恶究竟由谁来定义?不同情境下是否会互相换位?正义用的是跟邪恶一样的手段战胜邪恶,那本质上究竟是正义的胜利还是邪恶的胜利?“主题悖论”更贴近更高意义的真实。
4,处理现实题材要超脱现实,处理非现实题材要贴近现实。写的是太虚幻境,但无处不是现实的投影;写的是身边现实,却指向一个遥不可及的世界。
5,一般的戏仅仅触动观众的意识,好的戏必定触动观众的潜意识。
6,越安全的戏越无聊,有时候审查的红线在哪里,戏的看点就在哪里。难的是贴着线走但不踩线过线。
7,雅到极致不风流,写作者要有适度的低级趣味,但非恶趣味。
8,完全政治正确的写作者是糟糕的写作者。
9,生活剧当情节剧来写,情节剧当人物剧来写。
10,人物小传不是优点的表扬稿,而是缺点的辩护词。不妨把正一号当作你的仇家对头来写,把反一号当作你的至爱亲朋来写。
11,故事有故事壳和故事核两层面,戏要做在壳上,不要做在核上,最后再破壳亮核。
12,决定台词高下优劣的不是台词本身,而是台词背后的潜台词。
13,和打动人心相比,一切写作技法都是次要的。

增补部分:

14,合格的核心创意一定能用一句话精准概括,商业片如此,文艺片也如此。
15,创意最大的敌人是惯性思维。惯性思维强大到连多数时候的逆向思维都是变相的惯性思维。
16,所有作品的结构,本质上都来源于对现实物象或文化范型的模拟。
17,在现实中存在,不代表在戏剧上成立。对批评意见最无力的反驳,就是辩称完全是按真事写的。
18,“强情节”再强,也不能淹没人物情感。
19,人物小传:让人物围绕中心事件活起来,故事大纲:让人物围绕主任务动起来。
20,用最简单的一句话概括剧作规律:先给人物关系或人物与处境的关系打上看似解不开的“死结”,剧情即是一步步解开这一“死结”的过程呈现。
21,题材:所谓的时代最强音,并不比一个小人物的一声叹息更有分量。
22,造化弄人,专挑命门。塑造人物的起点,就是找准命门(最大软肋),或加以恶作剧戏耍(喜剧),或施以毁灭性打击(正剧或悲剧)。
23,影视生产拿盖房作比:人物小传和故事大纲是地基,剧本是设计图,拍摄是施工,后期制作是装修,审查是验收,宣发是营销,公映即上市。怕的是地基不稳,设计不佳,施工仓促,装修简陋,验收不过,营销不力,上市遇冷,每一步都有不可挽回的失败风险。
24,都说今天的现实远远超越了作家的想象力,但这对好作家来说并不是件坏事。 作家并非只靠想象力来写作,写作也并非只是描摹现实。

【网评】人设是价值观,结构是世界观,故事是人生观。👍 source
Forwarded from 微博精选
玉娘与树精。

渔阳一个姓宋的女子,名叫玉娘,她家的庭院里有一棵大槐树,是她曾祖父当年亲手种下的,至今仍枝繁叶茂,有两人合抱那么粗。

宋女小时候时常能见到一个小孩子,年纪和她差不多大,身穿绿衣,披散着头发,主动来找她玩。这孩子举止温柔恭敬,言语和柔温顺,宋女很喜欢他,每当要分别时,都会很是依依不舍。而别人却都看不见这孩子,有一次把宋女独自关在房间里,便只能见到她冲着窗户在自言自语。她父亲大为忧虑,怀疑女儿是被妖怪缠上了,于是请来了巫师作法,后来这孩子果然便没再来过。又过了几年,宋女父亲要盖房子,认为槐树可以当做木材,于是便把树给砍掉了,宋女逐渐长大,小时候的事也都已经忘记了,十九岁那年,嫁给了李家的儿子。

过了几十年,宋女已经老了,丈夫也早已去世,她有两个女儿,也都出嫁了。一天,宋女早上起来干活,忽然听见有人敲门,打开门,便见外面有一个乞丐,穿着脏衣服,头发也非常乱,身体也很瘦弱憔悴,正举着一个瓢朝她要吃的。宋女道:“我也还没做饭,你等一等好吗?”乞丐道:“能有吃的就好,怎敢不答应。”宋女便回去做饭了。过了阵子,宋女端着粥出来,倒进了乞丐的瓢里,转身刚要回去,乞丐忽然说道:“玉娘如今还是这样善良呀!”宋女大惊道:“你怎么知道我的名字?”乞丐连忙道:“偶然叫错了,您别怪罪。”说完就离开了。宋女愕然良久,不知那乞丐是什么意思。

过了十来天,宋女忽然旧疾复发,从早到晚都疼得厉害。这样过了好几天,到了夜里,宋女累得受不了,才勉强能够睡上一会儿。梦里,她梦见自己又回到了原来的家里,房屋还像从前一样,可当初的家人却都已经不在了,顿时触景生情,伤感起来。当她走到树下时,忽然见到之前的乞丐也在那里,不禁疑惑地问说:“你怎么会在这里?”乞丐道:“之前本就怀疑您是玉娘,但又担心只是同名而已,如今能在这里相遇,才确定没有认错。”

宋女问:“你到底是什么人?”乞丐沮丧地说:“您忘了从前那个穿绿衣服的孩子了吗?”宋女瞪大了眼睛呆立许久,才说道:“我以为这不过是小时候做的梦,原来真有这个人吗?!”乞丐哭泣道:“我乃是槐树之精,那时才刚懂得变化,很喜欢变成人的模样,所以整天都来找您一起玩。后来您父亲对此大为惊怪,便请来巫师用法术禁止我,我便不敢再出来了。后来槐树被你父亲砍倒了,我从此失去了依托,流离不定,身体得了重病,身形如同厉鬼,虽然幸运地苟活至今,但却也因为失去了赖以为生的槐树,每天都忍饥挨饿,只得靠乞讨活着。”

宋女听了也哭道:“您遭受了这样的大难,而我竟一无所知,实在辜负了朋友太多!”槐精道:“这都是从前的事了,何必再去在意?但之前我看您似乎有要生病的迹象,不知是不是我看错了?”宋女于是讲起自己生病的痛楚。槐精道:“不用太过担心,我可以消除您的病痛。”说完握住了她的手,一言不发,不多时,便忽然消失不见,宋女也醒了过来,而她的病也果然痊愈了。

在这以后,宋女每天都会带上好吃的到路边等候,希望能够再见到槐精,过了一个月,才终于又遇见了他。宋女大喜,便把带的东西都送给了他,并说:“没想到您还精通医术,让我这多年的顽疾一下子就都好了。”槐精笑道:“我实在不懂得医术,您的病能痊愈,不是我治得好,是从您身上转移到了我身上而已。”宋女闻言大骇,道:“您何苦要这样!”槐精道:“我一直以来都厄运缠身,遭受的病痛无法用言语形容,大概已经到了极点,又岂能还比这更痛呢?即使多了您这点病,也算不了什么,对我来说这只是像皮肤发痒的一样的小毛病而已,代替您承受正合适呀。”宋女于是抱住他大哭起来。

过了一会儿,宋女忽然感觉有风吹进怀里,一睁眼,便发现槐精已经不见了,后来也再没有遇见过。——《废眠谈怪录》

原文:

渔阳宋氏女,名玉娘,所居庭中有一大槐,其曾祖昔年手植者也,今犹峻茂,大可合抱,枝叶扶疏,垂荫如屋。宋女幼时常见一童子,年相仿佛,绿衣披发,来就己戏,仪止温恭,言笑晏晏,宋女悦之,每将分别,辄恋恋久之。而他人皆无所睹,尝置之空室,则唯见宋女对窗独语焉。其父忧惧,疑女为鬼物所祟,乃召巫禳之,后童子果不复至,又数年,宋父欲有所营缮,以树中为材,遂伐去之,宋女渐长,幼时之事亦尽忘矣,年十九,嫁于李姓子。

经数十年,宋女已老,夫久亡,有二女,亦皆嫁矣。尝晨起操作,闻有叩门者,启视之,乃一丐者,污衣蓬首,形容尪悴,持瓢以乞食焉。宋女曰:“吾尚未炊爨,少待可乎?”其人曰:“得食为幸,何敢拒命。”宋女乃入,移时持粥而出,注丐瓢中。宋女返身将去,丐忽曰:“玉娘淑善之性,今犹尔哉!”宋女惊曰:“尔何知我名也?”丐遽曰:“言偶误耳,幸无相罪。”言讫遂去,宋女愕然久之,莫知所以。

旬余,宋女旧疾忽动,自夕达旦,呼痛无已。如是数日,至夜,宋女疲极,始得暂寐。忽梦至旧庐,屋舍如故,而人已无存,周视庭户,怆然伤怀。及行至树下,乃见彼丐者在焉,宋女惑曰:“尔何为在此?”丐者曰:“先固疑卿为玉娘,又恐但同名者焉,今者相遇此间,乃知不误。”宋女曰:“尔竟是何人?”丐者嗒然曰:“卿忘昔之绿衣子乎?”宋女愕眙移时,乃曰:“吾以此但幼时幻梦耳,乃真有其人邪?”丐者泫然曰:“吾本槐树之精焉,其时初解幻化,颇乐为人,故终日逐卿相与遨戏。后卿父大以为怪,召巫咒禁之,吾始不敢出。后更为尔父伐去,遂失所托,流离无定,身被恶疾,形如厉鬼,苟存至今,幸而未死,然以失所依附,长苦饥馁,唯乞食以活焉。”宋女亦泣曰:“君罹此祸难,吾竟不知,负故友何甚!”槐精曰:“此皆昔时陈迹矣,何须复论?然向观卿似有病气,未知审乎?”宋女曰然,因道其疾痛之状,槐精曰:“勿为过忧,此苦吾可解也。”于是揽执其手,默尔无言,亡何,忽奄然不见,宋女亦寤,而其疾果愈矣。

是后宋女每携甘旨候于道旁,以期复见槐精,逾月而始遇其人。宋女大喜,遂以所持物尽赠之,复曰:“不意君亦精于医哉!使吾积年宿疾,一朝顿失。”槐精笑曰:“吾诚不解医。卿疾得愈者,非吾为治之功,乃自卿身移于吾身耳。”宋女骇曰:“君何为自苦乃尔!”槐精曰:“我厄日久矣,身所遭苦,言不能喻,盖已极矣,岂复能加于是哉?多卿此疾,亦未为难,于吾但如疥癣之忧耳,代卿受之,斯其宜矣。”宋女乃抱之而泣,有顷,忽觉风入怀中,视之,则槐精已失所在,后亦终不复遇。 source
Forwarded from 推特翻译
她开始明白了,为什么伴侣之间时常会用小孩子的说话方式交流。是我们的社会不允许我们显露出我们内心的孩子的那一面,所以只有在伴侣之间,我们才能让我们内心的小孩走出来。

如果一对伴侣不止性情相投,TA们内心的各个年龄段的侧面也各自性情相投,那这对伴侣在一起将会获得内心全面的愉悦。TA们内心的孩子也将结束漫长的孤独,互相陪伴在一起。

也许,通过参与到伴侣关系的“自我”的数量,也可以作为爱的深度的一个标准吧。

—— 卡尔·萨根《超时空接触》 source
邪恶常常合乎人情,难以引人注意。 —— 威斯坦·休·奥登,英国诗人。

艺术家们总是颠倒黑白,TA们拒绝看到邪恶的平庸和痛苦的无趣。 —— 厄修拉·勒古恩,女权主义作家。

善良是更有趣的。邪恶总是老样子。想出各种各样的办法去谋杀别人,是五岁小孩都会做的事情。而想要好心办好事却是复杂的,非得一个成熟的人才能做到。 —— 托妮·莫里森,黑人女性作家。

想象中的邪恶或许是浪漫多彩的,但现实中的邪恶,只是阴郁单调,贫瘠又无趣的东西。想象中的善良或许是无趣的,但现实中的善良却总是美好奇妙又令人陶醉。 —— 西蒙娜·韦伊,哲学家,社会活动家。 source
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我看到很多人会批评一些科幻小说:你写的都是一百万年后的事情,怎么里面的人还这么恐同,而且还在搞什么种族歧视?

很多时候,如果你仔细读这些被批判的科幻小说,你会发现其中对性别、性向、种族的看法其实是很清醒的。而那些涉及歧视的片段实际上是尝试用简洁而细致的语言分析我们当今社会的各种腐朽定见。

更重要的是:科幻小说并不是总是“我为了逃避现有社会的一切问题而虚构了一个社会”。 source
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当谈到浪漫的时候,很多人叽叽喳喳,说的不是“我会为你而死”,就是“我会为你历经艰险”。

但朋友们,“我会为你活下去”也是浪漫吧,“我本来已经放弃了但因为你我又支棱起来了”也是浪漫吧。“我觉得我已经没救了但为了你我愿意再努力一把”,这种浪漫你们想过吗?

还有“我早已认命了但因为你我又有了和命运斗争的勇气”,这是我个人最喜欢的浪漫。 source
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我的写作课的教授今天说了一段让我深有感触的话:

如果你给作品写的评论意见让作者看了之后再也不想写作了,那你作为文学评论者是非常失败的,因为你浇灭了作者创作的激情。

作为文学评论者,你的工作不应该是“要求作者按照我的想法我的标准去修改作品”,而应该是体会和理解作者在作品中想要展现的东西,并帮助作者更好的达成这些愿望。 source
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如果你感觉你创作出的故事太过平淡,那可能是你的故事缺少以下五个元素:

❶ 重要性:如果你笔下的人物没能做到TA想做的事情,会发生什么?没做到也没什么大不了的吗?
❷ 主题性:你的故事有没有一个贯穿全文的观念主题或者感情主题?故事中的冲突、矛盾、和斗争的走向,是否展现了你心中的那个主题?
❸ 紧迫性:你笔下的人物必须在多少时间之内完成那件TA想做的事情?有没有多种因素影响着这个时限?
❹ 驱动力:是什么让你笔下的人物义无反顾地去做那件TA想做的事情?TA是否能根据自己的观念做出自己的选择,还是被外界因素步步紧逼一次次做下无可奈何的选择?换一个不同的人物放到那种情形去,同样的剧情还是会照旧发生吗?另外,你笔下所有的人物都有TA们合情合理的做事动机吗?
❺ 连贯性:你是否有埋下伏笔?你笔下的人物的选择,有没有带来TA当时没有预见到的后果?TA们之前拿到的信息和线索,在之后的剧情里有没有起到作用?从头到尾,有没有环环相扣?你笔下的人物是否在故事过程中,渐渐对其它人物产生了越来越深的了解? source
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当我说书里的某个人物让我感同身受 —— “好像我就是TA” —— 的时候,我其实想说的不是“相像”,而是“身临其境的共情”。也就是说,我并不需要书里的每个人物都和我相像,我需要的是书里的每个人物都有真挚的,可以触动到我的内心的情感。

评论:我觉得楼主讲得很好。很多人忘记了,叙事的力量恰恰就在于让我们去感受那些和我们从性格到经历上都完全不同的人的情感。当我们聆听故事的时候,我们最首要的目的应当是去理解故事里的人物的感受,而不是去盲目寻找故事里的人物和我们的相似之处。 source
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去大胆创作那些可能差劲的作品吧,否则你只会永远陷入在对自己的作品的不满之中。

去大胆创作吧,直到那些有点弯曲的线条和有点不协调的配色变成你自己喜爱的风格。
去大胆创作吧,因为艺术是关于表达的,而你永远有你独特而美丽的故事和经历可以表达。
去大胆创作吧,直到你爱上那些你的作品中不完美的地方。
去大胆创作吧,因为这样你才能真正开始创作。

去大胆创作吧。 source
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就在我很多年都没有写诗,而且自认为已经失去天赋无法再提笔,只能靠借鉴别人的想法写点陈词滥调的时候...

一位高中老师的声音从我耳边响起了。这是我11年级时候的新闻课老师,也是我12年级时候的写作课老师。这位老师可能想过我会有现在这样的时刻,因此早就和我说过 —— 如果你有一段时间没有写作了,你的文思可能会沉积起来,停滞不前。而想要文思如泉涌,那你首先要做的,是先把沉积起来的那些不那么吸引人的想法放出来。因此你最先写出来的那些内容,可能是会有点糟糕的。你必须得接受这个事实。

评论:就是这个道理!重新开始写,无论写成什么样子都可以。没关系的,你有段时间没有写作了,可能需要一段时间才会恢复到你之前的状态。但只要你重新提笔开始写,你会慢慢写出好东西来的。 source
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我得说,很多人的想法有点自相矛盾了。

这些人一边认为创作是至关重要,是非常伟大的工作,甚至把创作列为“一个完整的有人性的人必须要做的事情”。但同时,这些人又认为阅读网文会破坏一个人的思考能力,甚至麻木这个人的心灵。

也就是说,讲出自己的故事,是人生中最重要的事。但如果你爱读别人故事,那你脑子一定会因此完蛋?那要不我提议,大家也不要互相看别人的作品互相学习,就一个人安静地找个没人的地方坐下来,各自写各自的小说,然后再自己把自己的小说烧掉。这样,就没人会因为读了你写的“糖衣网文”污染到心灵了。

补充:如果你觉得讲故事可以滋养你的心灵,那你为什么觉得听故事就一定是被动而不健康的消费行为?创作不能在真空中进行,只有听了足够多的故事,才能写出属于自己的好故事。而无论是听故事还是写故事,都需要非常主动的思考。 source
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在我的教学生涯中,我震惊地发现,很多写诗的人几乎对物质世界视而不见。

很多学生有想法,记忆,感受,但在写诗时通常只能用比喻去展现它们。为了打破这个习惯,我让我的学生们写日记,每天必须简短地写出每天看见的六样事物 —— 不一定是美的或者特别的东西,普通的事物就可以。

这个看似简单的任务对我的学生们来说异常困难。一开始,我的学生们总会以这三种视角“看”事物:艺术性地看、精细地看,或是根本不看。
艺术地“看”的人会马上把描述修饰得诗意十足:冬天的树木马上变成“肩头落满雪的老人”,湖泊变成“巨大的眼睛”。
精细地看的人,则会无休无止地描写,比如,无休无止地描写一盏床边的铜灯,令人读来非常痛苦。
还有一些人只能看到闯入注意的事,比如穿比基尼滑雪的老奶奶,或者血腥的车祸。

但随着练习,我们学生们开始学会了随意地看。这是一种主动的被动性。一个月后,几乎所有人都学会了这种随意地看,让物质世界如潮水般涌向自己。这些日记中开始渐渐出现了很多可爱的事物,诸如“没有显出任何倒影的镜子”。这种看的方式对诗人来说是关键的,因为诗人需要在不特意去看的时候仍能看见,就像诗人需要在不特意去写的时候仍能编织文字。有了想写的东西,很多人都能动笔写,但并不是每个人都能有能力去“看到”那些自己真正想写的东西。而这种“寻找”的艺术,正是将神圣的无形之物与俗世的人间连接的艺术。 source
Forwarded from 推特翻译
请创造吧。

你的作品不必是你内心最私密的想法和记忆的展现。你的作品也不必是前无古人后无来者的杰作。

做个随便的小玩意也很好。模仿别人的作品做个类似的东西也很好。你甚至不用把你的作品给任何人看。

但无论如何,请创造些什么吧。创造会给你带来快乐的。 source
Forwarded from 推特翻译
你必须把你深埋在心底的痛苦唤醒,然后请它离开。

请它去你的艺术里生活吧。请它去你的文章和小说里生活吧。请它去你的音乐里生活吧。

不要让你的血肉之躯成为埋葬痛苦的墓地。去和阳光的事物建立联系吧。让光明走进你的心里,照进那些原来被痛苦占领着的地方。 source
2024/11/14 02:41:14
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