Telegram Web Link
В Средние века Лукка прославилась своими тканями из шелка. В этом небольшом городе в 20 км от приморской Пизы впервые в Центральной Италии стали развивать производство дорогого и изысканного сукна. Процесс начался в конце XII века благодаря выходцам с Востока: грекам и евреям. Уже в следующем XIII веке Лукка стала экспортировать свою продукцию по всей Италии и за ее пределами. Ее мастера были желанными и востребованными в других городах, куда их приглашали и заманивали выгодными контрактами. Впрочем, и сами луккские предприниматели и ремесленники искали возможности выйти на новые рынки, и делали это вполне успешно.

#history #Italy
Важной точкой в средневековой истории Лукки стал 1314 год. Кондотьер и один из лидеров итальянских гибеллинов Угуччоне делла Фадджола (1250–1319) захватил город и установил в нем свою власть. Угуччоне был одним из тех деятелей эпохи, которые попытались воспользоваться политической нестабильностью и неопределенностью в Италии и основать собственные синьории. С этой целью он изменил конституцию Лукки, изгнал несколько десятков гвельфских семей и вернул изгнанных до этого гибеллинов. Социально-политический уклад в городе резко переформатировался.

Власть Угуччоне длилась всего пару лет и закончилась его собственным изгнанием, однако оказала воздействие на процветавшую в Лукке текстильную промышленность и производство шелка. Именно приход к власти кондотьера-гибеллина заставил многих мастеров и предпринимателей эмигрировать и расселиться по другим городам Центральной и Северной Италии: Венеции, Флоренции, Болонье и др. Часть из них впоследствии вернулась обратно, но многие остались на новых местах и подняли местное производство шелка на новые высоты.

На фото – изображение Угуччоне из «Новой хроники» Джованни Виллани, XIV век.

#history #Italy
Подобно Флоренции и Генуе, Лукка вела торговые дела со странами по ту сторону Альп. Одной из них была Англия, где луккские купцы продавали свой шелк и закупали шерсть и текстиль. Своего флота для перевозки товаров у них не было, поэтому они арендовали места на грузовых галерах венецианцев и в особенности генуэзцев. Также торговля с Англией осуществлялась через Фландрию и ее крупные города: в 1430-е годы купец Гоффредо Рапонди (Goffredo Rapondi) продавал свой шелк в Лондоне через миланских банкиров Борромеи, находясь при этом в Брюгге.

Лондон был средоточием торговой активности луккских купцов: их «гильдия» концентрировалось на оживленной Ломбард-стрит у церкви Сент-Мэри-Вулнот. Торговля шелком и тканями шла рука об руку с банковским делом, и здесь Лукка вновь не отставала от своих коллег из других итальянских городов, предоставляя займы английским королям. Например, семья Риккарди в 1270-е – 1290-е годы кредитовала короля Эдуарда I – хотя проще перечислить, какие итальянские банкиры не кредитовали его… Это не прошло бесследно для итальянской семьи: в 1294 году Эдуард конфисковал их активы в королевстве, когда получил отказ в очередном займе, что привело к банкротству.

#history #Italy #England
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Жирный и слепой (Костя Мефтах.)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
(к репосту выше)
Вообще когда речь заходит о христианизации раннесредневековых государств, о роли женщин задумываешься не в первую очередь. Однако помимо вышеупомянутой св. Людмилы Чешской, воспитавшей крестителя Чехии, подобные примеры можно найти и в других местах. Согласно «Истории франков» Григория Турского, короля Хлодвига долго убеждала креститься его жена, бургундская христианка Клотильда, но тот долго отказывался. Смерть их первенца Ингомера практически сразу после крещения лишь усилила неприятие Хлодвигом веры жены. Однако в момент опасности во время битвы с алеманнами при Толбиаке (496 г.) франкский король все-таки призвал Христа, «которого Клотильда исповедует Сыном Бога Живого», и дал обет креститься в случае победы (II. 30). Описание битвы и последующих событий под пером турского епископа сильно напоминает обращение императора Константина после триумфальной победы у Мульвийского моста (312 г.), да и сам Хлодвиг прямо назван «новым Константином». Но думается, жена-христианка все же сыграла свою роль в крещении Хлодвига, который, в свою очередь, обратил в новую веру и свой народ.

На фото – картина французского живописца XIX в. Ари Шеффера, изображающая Хлодвига в битве при Толбиаке.

#history #France
Еще один яркий пример влияния женщин на христианизацию – деятельность королевы лангобардов Теоделинды (ок. 570–628). Дочь баварского герцога, в 589 году она стала женой короля Аутари, а после его кончины в 590 году – герцога Агилульфа, который благодаря этому браку стал королем и правил четверть века. Теоделинда принимала активное участие в политике нового мужа, в том числе религиозной. Павел Диакон в «Истории лангобардов» писал:

«Через эту королеву церковь Господа обрела столько, сколько это вообще было возможно. Поскольку лангобарды тогда еще придерживались заблуждений язычества, то они захватили почти все достояние церквей, но король, побуждаемый ее целебными молитвами, не только придерживался католической веры, но и пожаловал Христовой церкви многие владения и восстановил подобающее уважение к сану епископов, которые были уже низведены в униженное и постыдное состояние» (IV, 6).

Теоделинда поддерживала тесные и добрые отношения с папой Григорием Великим, который писал ей письма и отправлял дары. Этот союз упрочил его положение и обезопасил Рим от судьбы многих других итальянских городов, захваченных и разграбленных лангобардами после вторжения в Италию в 568 году. Такая политика обозначила постепенное движение лангобардов от арианства к ортодоксальному (никейскому) христианству. В 603 году сын Агилульфа по имени Аделоальд был крещен по католическому обряду в возведённой благодаря королеве базилике (ныне соборе) Святого Иоанна Крестителя в Монце. А на фото – одна из соборных фресок XV века, изображающая бракосочетание Теоделинды и Агилульфа.

#history #Italy
Перед вами две короны из собрания Музея и Сокровищницы собора Монцы.

Первая – знаменитая Железная корона лангобардов, один из старейших монархических венцов Европы. Изначально она представляла собой металлический обруч, который, согласно преданию, Теоделинда приказала изготовить для коронации Агилульфа из папского дара – Гвоздя Креста Господня. На деле он сделан из серебра, а внешний венец из шести пластин – который, судя по всему, был добавлен позднее – из золота и меди. Вообще с короной много неясного, начиная от времени изготовления (разброс – от IV до X века!) и заканчивая предназначением (из-за малого диаметра предполагается, что она могла быть вотивной и подвешиваться к потолку в церкви).

Вторая – корона Теоделинды. Менее знаменитая, чем Железная, и не обладает таким же статусом. Но по моему скромному мнению, сделана более изысканно: уж очень мне нравится сочетание золота, перламутра и сапфиров.

А как вы считаете, какая из них красивее?
🔥 – Железная корона
❤️ – корона Теоделинды

#art #Italy
Уилтонский диптих – живописный шедевр интернациональной готики, созданный в 1390-х гг. в Англии при короле Ричарде II Плантагенете. В открытом виде изображает короля в окружении святых Эдмунда Мученика, Эдуарда Исповедника и Иоанна Крестителя, стоящего на коленях перед Девой Марией с младенцем Иисусом и одиннадцатью ангелами. На внешних створках помещены гербы английских королей и самого Ричарда, а также его личная эмблема – белый олень.

#art #England
Немного душнильства. Красующийся на диптихе лев с высунутым языком – на самом деле леопард. Как пишет Мишель Пастуро, по геральдическим правилам лев всегда изображается в профиль, в то время как здесь животное повернуто головой к зрителю. Более того, анфас в средневековой зооморфной иконографии всегда обозначал ущербность и неполноценность. Т. е. леопард – это такой «плохой» лев, что доказывается и легендой о его происхождении от противоестественной связи львицы и самца пантеры. Долгое время англичане, уже тогда во всём исключительные, не обращали внимания на все негативные коннотации, связанные с образом леопарда. Но в Столетнюю войну французы начали активно использовать их в своей пропаганде и вдоволь насмехались над английским гербом. Из-за этого уже с середины XIV века островитяне стали пафосно именовать своих леопардов «львами шагающими стерегущими» (lions passant guardant). Окончательно эта довольно топорная терминологическая замена закрепилась при вышеупомянутом Ричарде II в конце XIV века. И с тех пор мы так и говорим о «трёх львах», а не о «трёх леопардах».

#history #culture #England
Первой женой английского короля Ричарда II Плантагенета была Анна Чешская, дочь правителя Священной Римской империи Карла IV. Временем правления императора, который также был и чешским королем, датируется создание другого живописного шедевра в готическом стиле, схожего с Уилтонским диптихом. Это вотивный образ Яна Очко (ударение на первый слог, если что) из Влашима, пражского архиепископа и покровителя искусств эпохи Карла. На нем изображены Дева Мария с младенцем Христом, перед ней – коленопреклоненный император и его сын Вацлав в окружении святых покровителей и ангелов. Внизу по центру расположен сам архиепископ, а вокруг него – наиболее почитаемые чешские святые, в частности Адальберт Пражский (второй слева), пражский епископ конца X века, и Людмила Чешская (справа), воспитавшая крестителя Чехии князя Вацлава. Образ хранится в Национальной галерее в Праге.

#art #Czech
Оклад Евангелия из золота и серебра с драгоценными камнями, созданный в мастерской брата Гуго из аббатства Уаньи в первой трети XIII века. Гуго был монахом и талантливым мастером ювелирного дела, процветавшим в 1228–1238 годах. На правой пластине оклада слева в углу можно увидеть его изображение. В аббатстве Гуго основал мастерскую, в которой и после его смерти продолжалось создание различных произведений искусства, как правило религиозного: реликвариев, потиров, шкатулок и т. п. Сейчас они известны под общим названием «Сокровища Гуго из Уаньи» и считаются национальным достоянием Бельгии.

#art #Belgium
Еще один шедевр мастерской Гуго из Уаньи – вот такой золотой реликварий в форме голубки. Он был предназначен для хранения галактита из Святой земли – белого минерала, похожего на мел. По преданию, во времена избиения младенцев Святое семейство пряталось от воинов царя Ирода в одной из пещер Вифлеема. Однажды, когда Мария кормила младенца Иисуса, несколько капель молока упали с груди на камень, который из темного тут же стал белым. Пещера стала паломническим местом, а белый камень в ней – почитаться чудотворным. Внимание к деталям земной жизни Христа и Богоматери, к связанным с ней реликвиям вообще одна из особых черт «готического» мироощущения эпохи. Ну и нельзя не отметить высочайший уровень изготовления и реализм золотой голубки. Думается, создавший ее человек был не только талантливым мастером по металлу, но и наблюдательным ценителем природы, чья самоценность начинала переоткрываться мыслителями и богословами в XI–XII веках.

#art #Belgium
В каталоге предметов, связанных с мастерской Гуго и аббатством Уаньи, есть вот такая статуэтка Девы Марии и младенца Христа, сделанная из слоновой кости во второй трети XIII века (илл. 1). Она отчетливо показывает изменения в восприятии жизни Христа и Богоматери, о которых я писал выше – внимание к «земным» эмоциям. В фигурах переданы привязанность ребенка и родителя друг к другу, забота, нежность; у ребеночка даже игрушка в руках! С ней схожа знаменитая «Мадонна из часовни Сент-Шапель», созданная примерно в то же время при дворе Людовика IX (илл. 2). В часовне, построенной для хранения святых реликвий, она располагалась в непосредственной близости от главной из них – Тернового Венца. Можно сказать, рядом с образом страдания Христа за человеческий род (которую Людовик, король-аскет и почитатель св. Франциска, всегда нес в душе и проживал особенно остро) был образ вполне земной, но и мистической связи между Матерью и Ребенком. В обоих статуэтках эта идея чувствуется особенно живо.

#decorative_art #France
8 октября 1094 года в Венеции было освящено новое здание базилики святого Марка. Его строительство началось около 1063 года при доже Доменико Контарини (1043–1071) и продолжалось более тридцати лет. Освящение сопровождалось перенесением мощей Евангелиста в крипту новой базилики и установлением ежегодного праздника в четь этого события, имевшего важное идеологическое значение для Светлейшей Республики.

На первой картинке – зарисовка XIX века, изображающая западный фасад нововозведенной базилики, еще без мраморно-мозаичной отделки и готических башенок со скульптурами святых.

#on_this_day #architecture #Italy
Эдвард Мьюир в монографии «Civic Ritual in Renaissance Venice» пишет, что процесс обретения политической независимости Венеции был тесно связан с мощами святого Марка, и одной их кражей из Александрии в 827 году дело не завершилось. Полтора века спустя в 976 году старая базилика сгорела во время народного восстания. Из-за страха кражи только дож и несколько доверенных лиц знали о месте хранения мощей, и после восстания это знание было утрачено, как и сами мощи. Понадобилось еще 120 лет, прежде чем в 1094 году они были чудесным образом обретены вновь после трехдневного поста с участием всего населения Венеции и дожа Витале Фальера (1084–1095). Они были извлечены для всеобщего обозрения, а затем перенесены в новую крипту в новой базилике.

Во многом Венецианская республика была схожа с Папским государством. Мощи святых Петра и Марка, пребывавшие в Риме и Венеции соответственно, позволили ее правителям выстроить теократическую модель власти, в которой их полномочия и авторитет исходили не просто от Бога, но и через посредничество святых апостолов. Именно этим и папы, и дожи подкрепляли свои притязания на политическую автономию от имперской власти на Западе и Востоке.

#history #culture #saints #Italy
2024/11/16 08:23:14
Back to Top
HTML Embed Code: