Кабинеты: тайны и секретные механизмы
Среди более 400 предметов мебели в хранении Пушкинского музея есть группа настольных кабинетов для хранения, показа или транспортировки ценностей и небольших коллекций.
Самые богато украшенные и впечатляющие настольные кабинеты принято называть немецким термином Kunstschrank или нидерландским Kunstkast. Они сами по себе являются произведением искусства, и их функция заключается в том, чтобы хранить и демонстрировать коллекционные предметы небольшого формата. Получается такое произведение искусства в кубе.
Ирина Скопцова, научный сотрудник отдела искусства старых мастеров, хранитель коллекции мебели и прикладного искусства рассказала больше о кабинетах на примере экспоната из зала «Искусство готики и Возрождения Западной Европы»:
«Этот роскошный аугсбургский кабинет конца XVI — начала XVII веков украшен сценами из Ветхого Завета и аллегорическими фигурами. Он мог быть вместилищем коллекции монет, драгоценностей, минералов и много другого.
Кабинет поступил в коллекцию ГМИИ из Музея мебели в 1927 году. К сожалению, предмет был сильно поврежден временем, утрачены части алебастровых фигур и сюжетов, утрачено больше половины полудрагоценных камней, инкрустированных в бронзу на колоннах. Также утрачены все бронзовые накладки экстерьера. Тем не менее, его интерьер сохранил задумку мастера представить фантазийную интерпретацию фасада итальянского палаццо в маньеристическом стиле.
Декор этого фасада полностью скрывает функциональное предназначение кабинета. Сразу мы не видим ни одной дверцы или ящика. Это своего рода обманка, которая могла развлекать гостей, да и самого владельца. Вообразите, демонстрация коллекции, которая хранилась внутри, превращалась в целое театральное представление. Открывая ящики разного размера с различными «курьёзами», а затем центральную дверцу с главным предметом гордости, владелец мог рассказывать не только о том, что хранится внутри, но и связывать эти предметы с сюжетами, изображенными на самом кабинете.
У таких предметов мебели очень часто бывают простые механизмы и потайные отделения. Это кабинет не исключение: за центральной дверцей есть еще несколько скрытых ящиков, а в верхней части — зеркало, запертое за роскошными вратами».
Создание настольных кабинетов — проявление наивысшей виртуозности мастеров в этом виде искусства. В XVII веке на волне популярности редкого черного дерева появляются мастера-чернодеревцы, которые специализировались исключительно на изготовлении самой роскошной и желанной корпусной мебели. Для того, чтобы получить статус мастера, нужно было подтвердить свою квалификацию. А в XVIII веке на первый план вышло уже красное дерево, а кабинеты трансформировались в новые формы мебели, например, бюро-секретеры.
Подобные предметы были объектом желания, обладания и считались статусными. Это один из лучших предметов в доме, если говорить о прикладном искусстве.
В постоянной экспозиции музея увидеть настольные кабинеты можно в залах 8 и 9. Эти «художественные шкафы» не только сами по себе ценны, но еще и служат хорошей иллюстрацией к истории развития мебельных форм и стилей.
#Пушкинскийэкспозиция
Среди более 400 предметов мебели в хранении Пушкинского музея есть группа настольных кабинетов для хранения, показа или транспортировки ценностей и небольших коллекций.
Самые богато украшенные и впечатляющие настольные кабинеты принято называть немецким термином Kunstschrank или нидерландским Kunstkast. Они сами по себе являются произведением искусства, и их функция заключается в том, чтобы хранить и демонстрировать коллекционные предметы небольшого формата. Получается такое произведение искусства в кубе.
Ирина Скопцова, научный сотрудник отдела искусства старых мастеров, хранитель коллекции мебели и прикладного искусства рассказала больше о кабинетах на примере экспоната из зала «Искусство готики и Возрождения Западной Европы»:
«Этот роскошный аугсбургский кабинет конца XVI — начала XVII веков украшен сценами из Ветхого Завета и аллегорическими фигурами. Он мог быть вместилищем коллекции монет, драгоценностей, минералов и много другого.
Кабинет поступил в коллекцию ГМИИ из Музея мебели в 1927 году. К сожалению, предмет был сильно поврежден временем, утрачены части алебастровых фигур и сюжетов, утрачено больше половины полудрагоценных камней, инкрустированных в бронзу на колоннах. Также утрачены все бронзовые накладки экстерьера. Тем не менее, его интерьер сохранил задумку мастера представить фантазийную интерпретацию фасада итальянского палаццо в маньеристическом стиле.
Декор этого фасада полностью скрывает функциональное предназначение кабинета. Сразу мы не видим ни одной дверцы или ящика. Это своего рода обманка, которая могла развлекать гостей, да и самого владельца. Вообразите, демонстрация коллекции, которая хранилась внутри, превращалась в целое театральное представление. Открывая ящики разного размера с различными «курьёзами», а затем центральную дверцу с главным предметом гордости, владелец мог рассказывать не только о том, что хранится внутри, но и связывать эти предметы с сюжетами, изображенными на самом кабинете.
У таких предметов мебели очень часто бывают простые механизмы и потайные отделения. Это кабинет не исключение: за центральной дверцей есть еще несколько скрытых ящиков, а в верхней части — зеркало, запертое за роскошными вратами».
Создание настольных кабинетов — проявление наивысшей виртуозности мастеров в этом виде искусства. В XVII веке на волне популярности редкого черного дерева появляются мастера-чернодеревцы, которые специализировались исключительно на изготовлении самой роскошной и желанной корпусной мебели. Для того, чтобы получить статус мастера, нужно было подтвердить свою квалификацию. А в XVIII веке на первый план вышло уже красное дерево, а кабинеты трансформировались в новые формы мебели, например, бюро-секретеры.
Подобные предметы были объектом желания, обладания и считались статусными. Это один из лучших предметов в доме, если говорить о прикладном искусстве.
В постоянной экспозиции музея увидеть настольные кабинеты можно в залах 8 и 9. Эти «художественные шкафы» не только сами по себе ценны, но еще и служат хорошей иллюстрацией к истории развития мебельных форм и стилей.
#Пушкинскийэкспозиция
Сегодня — День космонавтики, и мы хотим рассказать вам о работе «Невыносимая легкость» (2009) Александры Дементьевой из коллекции медиаискусства музея.
На вертикальной проекции — витраж из собора Святого Патрика в Мельбурне. Замерев перед инсталляцией, зритель видит, как изображение начинает медленно меняться: на витраже постепенно появляются космонавты, а потом и они исчезают, оставляя орнамент витража пустым. Работа дает зрителям возможность ощутить течение и относительность времени: ведь только замедлившись можно увидеть «превращение».
Александра Дементьева
Невыносимая легкость. 2009
Интерактивная видеоинсталляция, 4’15”
Цвет, без звука
Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пожертвование художницы
Фото: Е. Гурко. Предоставлено художницей
На вертикальной проекции — витраж из собора Святого Патрика в Мельбурне. Замерев перед инсталляцией, зритель видит, как изображение начинает медленно меняться: на витраже постепенно появляются космонавты, а потом и они исчезают, оставляя орнамент витража пустым. Работа дает зрителям возможность ощутить течение и относительность времени: ведь только замедлившись можно увидеть «превращение».
Александра Дементьева
Невыносимая легкость. 2009
Интерактивная видеоинсталляция, 4’15”
Цвет, без звука
Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пожертвование художницы
Фото: Е. Гурко. Предоставлено художницей
Правила жизни Нечаева-Мальцова
Сегодня, в День мецената и благотворителя, мы хотим поделиться с вами правилами жизни человека, без которого Пушкинский музей не мог бы существовать — Юрия Степановича Нечаева-Мальцова. Благодаря его моральному и материальному участию Пушкинский музей обладает великолепными коллекциями.
Сегодня, в День мецената и благотворителя, мы хотим поделиться с вами правилами жизни человека, без которого Пушкинский музей не мог бы существовать — Юрия Степановича Нечаева-Мальцова. Благодаря его моральному и материальному участию Пушкинский музей обладает великолепными коллекциями.
Пушкинский музей в годы войны. К 80-летию Победы
Как и многие учреждения, во время войны ГМИИ участвовал в лесозаготовках. В августе 1942 года старший научный сотрудник античного отдела Нина Михайловна Лосева, реставратор Елизавета Арсеньевна Болотникова и три технических сотрудника музея были призваны на лесопункт в село Фёдоровское Конаковского района Калининской (ныне Тверской) области. Они отплыли из Москвы 3 августа на барже, в трюме которой раньше перевозили соль.
Из письма Е.А. Болотниковой — Н.Н. Бритовой от 4 августа 1942 года:
«Дорогие товарищи, мы плывем, не трясет, не дует — отъехали от Киевского в 6 часов. Утром к 8-ми часам были, увы, только в Химках. Сколько проплывем и куда? Никто не знает. Сидим в трюме — все уже заплёвано, загрязнено и завоняно. Вчера с 6,5 вечера и до темноты стояла в очереди в уборную. Кипятка нет и чистой воды тоже. Когда стояли в Химках, набрали в кастрюльки и всю выпили. Сейчас — первый час, хочется пить очень — но воды нет. Неизбежно придется черпать из канала. Кругом сидят и едят беспрерывно. Заводам и другим уважаемым организациям выдали много еды, и, жуя непрерывно, они все же рассчитывают плыть пять дней и есть непрерывно пять дней. Весь трюм в соли, соль, подсыхая, сыплется отовсюду на людей, на вещи. Голова полна соли — конечно, острят — не протухнем. Ночью спать почти не пришлось — тесно, вытянуться даже просто на голом полу нет возможности. Днём в трюме душно — наверху солнце печет немилосердно и тоже
тесно — лечь нет (по-настоящему) места…».
Наконец 6 августа прибыли на место. Письмо Н.М. Лосевой — Н.Н. Бритовой от 8 августа:
«Мы остановились в необитаемом деревенском доме. Отсюда должны двинуться в лес, в землянки и шалаши, но так как это, по-видимому, откладывается, придётся думать о том, как бы устроиться здесь получше. Тот чуланчик, в котором мы поместились с Лизой, очень тёмный и весь в щелях. Но она предпочитает даже холод, но в соединении с одиночеством, а я, кажется, уже склонна переехать в общую комнату. В этом доме одна типография, служащие диетического магазина (на Арбате), на пароходе видела несколько сотрудников Ленинской библиотеки, вообще народу много, но имею полное основание думать, что я являюсь единственным старшим научным сотрудником». #Эхоистории
Как и многие учреждения, во время войны ГМИИ участвовал в лесозаготовках. В августе 1942 года старший научный сотрудник античного отдела Нина Михайловна Лосева, реставратор Елизавета Арсеньевна Болотникова и три технических сотрудника музея были призваны на лесопункт в село Фёдоровское Конаковского района Калининской (ныне Тверской) области. Они отплыли из Москвы 3 августа на барже, в трюме которой раньше перевозили соль.
Из письма Е.А. Болотниковой — Н.Н. Бритовой от 4 августа 1942 года:
«Дорогие товарищи, мы плывем, не трясет, не дует — отъехали от Киевского в 6 часов. Утром к 8-ми часам были, увы, только в Химках. Сколько проплывем и куда? Никто не знает. Сидим в трюме — все уже заплёвано, загрязнено и завоняно. Вчера с 6,5 вечера и до темноты стояла в очереди в уборную. Кипятка нет и чистой воды тоже. Когда стояли в Химках, набрали в кастрюльки и всю выпили. Сейчас — первый час, хочется пить очень — но воды нет. Неизбежно придется черпать из канала. Кругом сидят и едят беспрерывно. Заводам и другим уважаемым организациям выдали много еды, и, жуя непрерывно, они все же рассчитывают плыть пять дней и есть непрерывно пять дней. Весь трюм в соли, соль, подсыхая, сыплется отовсюду на людей, на вещи. Голова полна соли — конечно, острят — не протухнем. Ночью спать почти не пришлось — тесно, вытянуться даже просто на голом полу нет возможности. Днём в трюме душно — наверху солнце печет немилосердно и тоже
тесно — лечь нет (по-настоящему) места…».
Наконец 6 августа прибыли на место. Письмо Н.М. Лосевой — Н.Н. Бритовой от 8 августа:
«Мы остановились в необитаемом деревенском доме. Отсюда должны двинуться в лес, в землянки и шалаши, но так как это, по-видимому, откладывается, придётся думать о том, как бы устроиться здесь получше. Тот чуланчик, в котором мы поместились с Лизой, очень тёмный и весь в щелях. Но она предпочитает даже холод, но в соединении с одиночеством, а я, кажется, уже склонна переехать в общую комнату. В этом доме одна типография, служащие диетического магазина (на Арбате), на пароходе видела несколько сотрудников Ленинской библиотеки, вообще народу много, но имею полное основание думать, что я являюсь единственным старшим научным сотрудником». #Эхоистории
#Планынанеделю. Рассказываем о главных событиях в музее. 15 апреля — 20 апреля.
15 апреля, вторник:
Сборная экскурсия по выставке «Французский рисунок первой половины – середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в 13:00, в 18:15. Билеты
Лекция «Естественно-научные методы изучения металла нумизматических памятников» в 19:00. Билеты
Лекция «Пьетро Перуджино, Пьеро и Антонио дель Поллайоло, Лука Синьорелли» в 19:00. Билеты
Научно-практическая конференция «Авторское право в фотографии». Конференция посвящена актуальным проблемам авторского права в области фотографического искусства. Участие по регистрации
16 апреля, среда:
Сборная обзорная экскурсия по Главному зданию в 12:00, 14:30, 18:00. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Средних веков» в 16:00. Билеты
Лекция Сергея Польского в зале Микеланджело «Утраченные иллюзии "детей столетия": Франция и французы в 1799 -1848 годах» 18:00. Билеты
Лекция «Энди Уорхол и поп-арт» в 19:00. Билеты
Лекция «Первая общедоступная картинная галерея в России. Коллекции князей Дмитрия Михайловича Голицына и Александра Михайловича Голицына» в 19:00. Билеты
17 апреля, четверг:
Сборная экскурсия «Искусство Итальянского Возрождения» в 13:15. Билеты
Сборная экскурсия по выставке «Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века» в 18:45. Билеты
Лекция Натальи Самойленко в Греческом дворике «Собрание рисунка в Румянцевском музее. Рисунок в экспозиции и на выставках» 19:00. Билеты
Лекция «Город-музей Помпеи и Национальный археологический музей в Неаполе» в 19:00. Билеты
Лекция «Творчество Сергея Михайловича Романовича: между мифологией, христианством и философией» в 19:00. Билеты
18 апреля, пятница:
Лекция-концерт «О созерцании и Жизни» в 19:00. В программе: Николай Мясковский. Исполнители: Ольга Ермакова – сопрано, Татьяна Метлина – меццо-сопрано, Сергей Петрищев – тенор, Елена Лобанова – фортепиано. Билеты
Лекция «Пабло Пикассо» в 19:00. Билеты
Лекция «Иранское искусство в эпоху эллинизма и в парфянский период (III век до н.э. – начало III века н.э.)» в 19:00. Билеты
20 апреля, воскресенье:
Лекция «Европейские мастера в России XVIII столетия». 7 класс в 12:00. Билеты
Занятия для детей:
Детское занятие «Следствие ведут реставраторы». 2-4 класс. Билеты
Детское занятие «Кто все эти люди?». 2-4 класс. Билеты
Сборный квест «Сокровища дракона». 1-3 класс. Билеты
Сборный квест «Записки путешественника». 5-7 класс. Билеты
Сборный квест «Заколдованный лес». 3-4 класс. Билеты
Сборный квест «Подводная одиссея в Пушкинском». 3-4 класс. Билеты
Все дни:
Выставка «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Главном здании
Выставка «Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века» в Главном здании
Выставка «Французский рисунок первой половины — середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Галерее
Акция «Последний сеанс», комплексные билеты в музей
Еще больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых.
Мероприятия программы «Доступный музей»
15 апреля, вторник:
Сборная экскурсия по выставке «Французский рисунок первой половины – середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в 13:00, в 18:15. Билеты
Лекция «Естественно-научные методы изучения металла нумизматических памятников» в 19:00. Билеты
Лекция «Пьетро Перуджино, Пьеро и Антонио дель Поллайоло, Лука Синьорелли» в 19:00. Билеты
Научно-практическая конференция «Авторское право в фотографии». Конференция посвящена актуальным проблемам авторского права в области фотографического искусства. Участие по регистрации
16 апреля, среда:
Сборная обзорная экскурсия по Главному зданию в 12:00, 14:30, 18:00. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Средних веков» в 16:00. Билеты
Лекция Сергея Польского в зале Микеланджело «Утраченные иллюзии "детей столетия": Франция и французы в 1799 -1848 годах» 18:00. Билеты
Лекция «Энди Уорхол и поп-арт» в 19:00. Билеты
Лекция «Первая общедоступная картинная галерея в России. Коллекции князей Дмитрия Михайловича Голицына и Александра Михайловича Голицына» в 19:00. Билеты
17 апреля, четверг:
Сборная экскурсия «Искусство Итальянского Возрождения» в 13:15. Билеты
Сборная экскурсия по выставке «Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века» в 18:45. Билеты
Лекция Натальи Самойленко в Греческом дворике «Собрание рисунка в Румянцевском музее. Рисунок в экспозиции и на выставках» 19:00. Билеты
Лекция «Город-музей Помпеи и Национальный археологический музей в Неаполе» в 19:00. Билеты
Лекция «Творчество Сергея Михайловича Романовича: между мифологией, христианством и философией» в 19:00. Билеты
18 апреля, пятница:
Лекция-концерт «О созерцании и Жизни» в 19:00. В программе: Николай Мясковский. Исполнители: Ольга Ермакова – сопрано, Татьяна Метлина – меццо-сопрано, Сергей Петрищев – тенор, Елена Лобанова – фортепиано. Билеты
Лекция «Пабло Пикассо» в 19:00. Билеты
Лекция «Иранское искусство в эпоху эллинизма и в парфянский период (III век до н.э. – начало III века н.э.)» в 19:00. Билеты
20 апреля, воскресенье:
Лекция «Европейские мастера в России XVIII столетия». 7 класс в 12:00. Билеты
Занятия для детей:
Детское занятие «Следствие ведут реставраторы». 2-4 класс. Билеты
Детское занятие «Кто все эти люди?». 2-4 класс. Билеты
Сборный квест «Сокровища дракона». 1-3 класс. Билеты
Сборный квест «Записки путешественника». 5-7 класс. Билеты
Сборный квест «Заколдованный лес». 3-4 класс. Билеты
Сборный квест «Подводная одиссея в Пушкинском». 3-4 класс. Билеты
Все дни:
Выставка «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Главном здании
Выставка «Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века» в Главном здании
Выставка «Французский рисунок первой половины — середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Галерее
Акция «Последний сеанс», комплексные билеты в музей
Еще больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых.
Мероприятия программы «Доступный музей»
Пушкинский музей приглашает на научно-практическую конференцию «Авторское право в фотографии»
Конференция пройдёт 14-15 апреля в Большом зале ЦЭВ «Мусейон» ГМИИ им. А.С. Пушкина (Москва, Колымажный переулок, дом 6, строение 2; вход со стороны Малого Знаменского переулка).
Конференция посвящена актуальным проблемам авторского права в области фотографического искусства, применению законов РФ на практике, а также трудностям, с которыми сталкиваются сотрудники музеев при работе с фотографией в культурных институциях России. На повестке дня: особенности охраны и защиты изображений, применение положений музейного законодательства и законодательства об интеллектуальной собственности, способы защиты исключительных прав и интересов музеев, вопросы тиража и плагиата в фотографическом искусстве, авторское право фотографа и виды договоров по передаче авторских прав, особенности наследования материального носителя и авторского права, а тема правового регулирования интеллектуальной собственности в цифровом и аналоговом форматах. Разговор пойдёт о фотографических отпечатках, негативах, контрольных отпечатках, цифровых изображениях.
Цель конференции — ознакомление с практическими наработками в области авторского права, связанными с фотографическим материалом; обсуждение результатов; разбор актуальных кейсов.
Программа конференции, регистрация для посещения в качестве слушателя, а также ссылки для просмотра конференции в онлайн-режиме — на странице мероприятия.
Конференция пройдёт 14-15 апреля в Большом зале ЦЭВ «Мусейон» ГМИИ им. А.С. Пушкина (Москва, Колымажный переулок, дом 6, строение 2; вход со стороны Малого Знаменского переулка).
Конференция посвящена актуальным проблемам авторского права в области фотографического искусства, применению законов РФ на практике, а также трудностям, с которыми сталкиваются сотрудники музеев при работе с фотографией в культурных институциях России. На повестке дня: особенности охраны и защиты изображений, применение положений музейного законодательства и законодательства об интеллектуальной собственности, способы защиты исключительных прав и интересов музеев, вопросы тиража и плагиата в фотографическом искусстве, авторское право фотографа и виды договоров по передаче авторских прав, особенности наследования материального носителя и авторского права, а тема правового регулирования интеллектуальной собственности в цифровом и аналоговом форматах. Разговор пойдёт о фотографических отпечатках, негативах, контрольных отпечатках, цифровых изображениях.
Цель конференции — ознакомление с практическими наработками в области авторского права, связанными с фотографическим материалом; обсуждение результатов; разбор актуальных кейсов.
Программа конференции, регистрация для посещения в качестве слушателя, а также ссылки для просмотра конференции в онлайн-режиме — на странице мероприятия.
Пушкинский в кино!
15 апреля состоялась премьера совместного киноарт-проекта Пушкинского музея и онлайн-кинотеатра PREMIER «Личная коллекция».
Актёры Марина Александрова, Иван Макаревич, Влад Коноплев, Маша Мацель и Александра Киселева рассказывают личные истории любви, ревности, дружбы и борьбы с собой, на которые их вдохновляют произведения Рубенса, Рембрандта, Гогена, Сезанна и Братьев Брош из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
15 апреля состоялась премьера совместного киноарт-проекта Пушкинского музея и онлайн-кинотеатра PREMIER «Личная коллекция».
Актёры Марина Александрова, Иван Макаревич, Влад Коноплев, Маша Мацель и Александра Киселева рассказывают личные истории любви, ревности, дружбы и борьбы с собой, на которые их вдохновляют произведения Рубенса, Рембрандта, Гогена, Сезанна и Братьев Брош из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
15 апреля 1874 года в Париже состоялась выставка «Анонимного общества живописцев, скульпторов и граверов», более известная как «Первая выставка импрессионистов».
Новые приемы живописи молодых художников, непривычный вид их картин привели к тому, что их произведения не принимали в Салон — ежегодную выставку парижской Академии изящных искусств, — считая их незавершенными. В 1874 году «отвергнутые» художники объединились в группу для того, чтобы показать свои картины на независимой выставке. Эта выставка прошла в ателье фотографа Надара в доме 35 на бульваре Капуцинок. И именно тогда журналист Луи Леруа дал художникам презрительное название «впечатленцы» (от фр. impressionnistes), которое в дальнейшем закрепилось за самим направлением.
Программным произведением той выставки и импрессионизма в целом стала картина Клода Моне «Бульвар Капуцинок в Париже», сейчас хранящаяся в Пушкинском музее. Неудивительно, что непривычный ракурс композиции, яркий свет, размывающий контур знаменитого Гранд-отеля, нарочито уменьшенные фигурки людей и экипажей, исполненные беспорядочными, хаотичными мазками, вызвали противоречивые отзывы критиков. Для Моне было важным передать не столько сами предметы, фигуры людей, экипажи, сколько само мгновение. Вместо застывшего пространства в его картине оживает время, предметы схвачены в миг перехода от одного временнóго состояния в другое.
#Пушкинскийэкспозиция
Новые приемы живописи молодых художников, непривычный вид их картин привели к тому, что их произведения не принимали в Салон — ежегодную выставку парижской Академии изящных искусств, — считая их незавершенными. В 1874 году «отвергнутые» художники объединились в группу для того, чтобы показать свои картины на независимой выставке. Эта выставка прошла в ателье фотографа Надара в доме 35 на бульваре Капуцинок. И именно тогда журналист Луи Леруа дал художникам презрительное название «впечатленцы» (от фр. impressionnistes), которое в дальнейшем закрепилось за самим направлением.
Программным произведением той выставки и импрессионизма в целом стала картина Клода Моне «Бульвар Капуцинок в Париже», сейчас хранящаяся в Пушкинском музее. Неудивительно, что непривычный ракурс композиции, яркий свет, размывающий контур знаменитого Гранд-отеля, нарочито уменьшенные фигурки людей и экипажей, исполненные беспорядочными, хаотичными мазками, вызвали противоречивые отзывы критиков. Для Моне было важным передать не столько сами предметы, фигуры людей, экипажи, сколько само мгновение. Вместо застывшего пространства в его картине оживает время, предметы схвачены в миг перехода от одного временнóго состояния в другое.
#Пушкинскийэкспозиция