Что такое аккорд? Рассказываем в рубрике #СловоДня
Аккорд — это сочетание трех и более музыкальных звуков разной высоты. Человеческий слух воспринимает его как целостный элемент.
Слово «аккорд» пришло в русский язык из позднелатинского, где глагол accordo означал «согласовывать». Сам термин возник в XIV веке, однако современное значение он получил лишь через три столетия. С XVII–XVIII веков эти звуковые сочетания стали едва ли не обязательными элементами музыкальных произведений.
Изначально аккорд строили на терции — музыкальном интервале в три ступени между всеми звуками, и существовали только трезвучия и септаккорды, которые отдалены друг от друга на две и три терции соответственно.
Со временем композиторы стали использовать сочетания с большим количеством звуков: нонаккорды, ундецимаккорды и терцдецимаккорды — на четыре, пять и шесть терций. Однако два последних встречаются в музыкальных произведениях крайне редко.
А в XIX веке композиторы начали использовать не только терцовые, но и кварт- и квинтаккорды. В таких сочетаниях звуки отделены друг от друга на четыре и пять ступеней. Подобные аккорды часто встречаются в произведениях русских композиторов, например в опере «Руслан и Людмила» Михаила Глинки или в Первой симфонии Александра Бородина.
Аккорд — это сочетание трех и более музыкальных звуков разной высоты. Человеческий слух воспринимает его как целостный элемент.
Слово «аккорд» пришло в русский язык из позднелатинского, где глагол accordo означал «согласовывать». Сам термин возник в XIV веке, однако современное значение он получил лишь через три столетия. С XVII–XVIII веков эти звуковые сочетания стали едва ли не обязательными элементами музыкальных произведений.
Изначально аккорд строили на терции — музыкальном интервале в три ступени между всеми звуками, и существовали только трезвучия и септаккорды, которые отдалены друг от друга на две и три терции соответственно.
Со временем композиторы стали использовать сочетания с большим количеством звуков: нонаккорды, ундецимаккорды и терцдецимаккорды — на четыре, пять и шесть терций. Однако два последних встречаются в музыкальных произведениях крайне редко.
А в XIX веке композиторы начали использовать не только терцовые, но и кварт- и квинтаккорды. В таких сочетаниях звуки отделены друг от друга на четыре и пять ступеней. Подобные аккорды часто встречаются в произведениях русских композиторов, например в опере «Руслан и Людмила» Михаила Глинки или в Первой симфонии Александра Бородина.
В кадетских погонах начинали свой жизненный путь доблестные полководцы и адмиралы, известные ученые и писатели, композиторы и художники. Вспоминаем историю Первого кадетского корпуса: culture.ru/materials/175256/shkola-malenkikh-kapitanov
* Спальня I роты в шесть часов утра. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Стрижка и бритье. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Столовая. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Гимнастика. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Оркестр. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Спальня I роты в шесть часов утра. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Стрижка и бритье. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Столовая. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Гимнастика. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
* Оркестр. Из альбома «Первый кадетский корпус 1901». Санкт-Петербург, 1901 год. Фотография: Государственный исторический музей
Графика Василия Кандинского и чемодан Иосифа Бродского, восточные ковры и живопись Серебряного века — рассказываем о самых интересных выставках сентября в Москве и Санкт-Петербурге: culture.ru/news/258344/samye-interesnye-vystavki-sentyabrya
* Федор Малявин. Вихрь. 1906. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Федор Малявин. Вихрь. 1906. Государственная Третьяковская галерея, Москва
🍂🌾 Рассматриваем картины о самом романтическом времени года.
* Исаак Левитан. Золотая осень. 1895. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Станислав Жуковский. Осень. Веранда. 1911. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
* Борис Кустодиев. Осень в провинции. Чаепитие. 1926. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Илья Остроухов. Золотая осень. 1886. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Исаак Бродский. Золотая осень. 1913. Музей-квартира И.И. Бродского
* Петр Петровичев. Нескучный сад. Осень. 1905. Частное собрание
* Исаак Левитан. Золотая осень. 1895. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Станислав Жуковский. Осень. Веранда. 1911. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
* Борис Кустодиев. Осень в провинции. Чаепитие. 1926. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Илья Остроухов. Золотая осень. 1886. Государственная Третьяковская галерея, Москва
* Исаак Бродский. Золотая осень. 1913. Музей-квартира И.И. Бродского
* Петр Петровичев. Нескучный сад. Осень. 1905. Частное собрание
Что значит «вывести на чистую воду»? Отвечаем на #КультурныйВопрос
👉 culture.ru/s/vopros/vyvesti-na-chistuyu-vodu
👉 culture.ru/s/vopros/vyvesti-na-chistuyu-vodu
Людей теряют только раз,
И след, теряя, не находят,
А человек гостит у вас,
Прощается и в ночь уходит.
А если он уходит днем,
Он все равно от вас уходит.
Давай сейчас его вернем,
Пока он площадь переходит.
Немедленно его вернем,
Поговорим и стол накроем,
Весь дом вверх дном перевернем
И праздник для него устроим.
6 сентября родился Геннадий Шпаликов. Читайте биографию поэта и сценариста на нашем портале: culture.ru/persons/9896/gennadii-shpalikov
И след, теряя, не находят,
А человек гостит у вас,
Прощается и в ночь уходит.
А если он уходит днем,
Он все равно от вас уходит.
Давай сейчас его вернем,
Пока он площадь переходит.
Немедленно его вернем,
Поговорим и стол накроем,
Весь дом вверх дном перевернем
И праздник для него устроим.
6 сентября родился Геннадий Шпаликов. Читайте биографию поэта и сценариста на нашем портале: culture.ru/persons/9896/gennadii-shpalikov
Всем любителям поэзии 💌 «Культура.РФ» запускает челлендж ко дню рождения поэта Бориса Рыжего.
За 26 лет жизни Рыжий написал более 1300 стихотворений и снискал славу самого талантливого поэта своего поколения. В сентябре этого года ему исполнилось бы 50 лет.
Вместе с создателями байопика «Рыжий», который выходит в прокат 12 сентября, «Культура.РФ» запускает онлайн-конкурс чтецов в VK Клипах.
Конкурс длится с 5 сентября до 2 октября. Призовой фонд включает Apple iPhone 14, VK Капсулу, 10 билетов на фильм «Рыжий» и 2 экземпляра книги о поэте.
Подробные условия конкурса можно прочитать в сообществе «Культура.РФ» ВКонтакте.
За 26 лет жизни Рыжий написал более 1300 стихотворений и снискал славу самого талантливого поэта своего поколения. В сентябре этого года ему исполнилось бы 50 лет.
Вместе с создателями байопика «Рыжий», который выходит в прокат 12 сентября, «Культура.РФ» запускает онлайн-конкурс чтецов в VK Клипах.
Конкурс длится с 5 сентября до 2 октября. Призовой фонд включает Apple iPhone 14, VK Капсулу, 10 билетов на фильм «Рыжий» и 2 экземпляра книги о поэте.
Подробные условия конкурса можно прочитать в сообществе «Культура.РФ» ВКонтакте.
«Дама в голубом» Константина Сомова #КартинаВДеталях_КультураРФ
Свою современницу и соученицу Елизавету Мартынову Константин Сомов изобразил в старинном платье. Оно должно было навевать мысли о минувших эпохах, а в особенности — о XVIII веке, столь любимом и самим художником, и его коллегами по объединению «Мир искусства».
Судя по крою, синее шелковое платье было сшито в 1850-х, в эпоху «второго рококо». Тогда дамы носили платья с огромными юбками по моде XVIII века.
Однако у наряда Мартыновой есть и собственная загадка. Из-под его длинных широких рукавов выглядывают белые нижние. Скорее всего, они были съемными — в 1850-х такая модель была очень популярной. Пикантный нюанс: так шили только дневные платья, а значит, у него не должно быть такого глубокого выреза. В XIX веке женщина могла носить декольтированные наряды исключительно вечером. Сомов обнажил хрупкие плечи своей модели и окутал ее косынкой, отделанной кружевом. Она подсвечивает лицо Елизаветы Мартыновой, выделяя его на темном фоне, и тоже напоминает о моде XVIII века: в дамских журналах похожие называли «а ля Мария-Антуанетта». Кроме того, по всей видимости, косынка прикрывает то, что пришлось сделать с лифом платья ради портрета — срезать его верхнюю часть ради художественной выразительности.
* Константин Сомов. Дама в голубом (Портрет Е.М. Мартыновой). 1897–1900. Государственная Третьяковская галерея
Свою современницу и соученицу Елизавету Мартынову Константин Сомов изобразил в старинном платье. Оно должно было навевать мысли о минувших эпохах, а в особенности — о XVIII веке, столь любимом и самим художником, и его коллегами по объединению «Мир искусства».
Судя по крою, синее шелковое платье было сшито в 1850-х, в эпоху «второго рококо». Тогда дамы носили платья с огромными юбками по моде XVIII века.
Однако у наряда Мартыновой есть и собственная загадка. Из-под его длинных широких рукавов выглядывают белые нижние. Скорее всего, они были съемными — в 1850-х такая модель была очень популярной. Пикантный нюанс: так шили только дневные платья, а значит, у него не должно быть такого глубокого выреза. В XIX веке женщина могла носить декольтированные наряды исключительно вечером. Сомов обнажил хрупкие плечи своей модели и окутал ее косынкой, отделанной кружевом. Она подсвечивает лицо Елизаветы Мартыновой, выделяя его на темном фоне, и тоже напоминает о моде XVIII века: в дамских журналах похожие называли «а ля Мария-Антуанетта». Кроме того, по всей видимости, косынка прикрывает то, что пришлось сделать с лифом платья ради портрета — срезать его верхнюю часть ради художественной выразительности.
* Константин Сомов. Дама в голубом (Портрет Е.М. Мартыновой). 1897–1900. Государственная Третьяковская галерея