Антон Чехов и караси в сметане, Николай Гоголь и паста аль денте, вегетарианец Лев Толстой и сладкоежка Федор Достоевский.

Рассказываем, что любили есть русские писатели и как особенности рациона отражались на их повседневной жизни: culture.ru/s/eda-i-klassiki

Рассказываем о самых интересных инструментах разных народов России.

Читайте о том, как выглядели шун-шушпык и баламан, почему трогать бубен разрешалось только шаману и из чего делали черкесскую скрипку шичепшин: culture.ru/materials/257344/muzykalnaya-geografiya-instrumenty-narodov-rossii

* Виктор Васнецов. Баян (фрагмент). 1910. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Лучшие фотографии России и истории их создания: culture.ru/s/samaya-krasivaya-strana

* Денис Будьков. «Спокойно! Сейчас поймаю»

Ее танцевальные вариации называли легендарными — или просто «вагановскими». Разработанная Вагановой методика преподавания танца стала основой мировой балетной педагогики, а ее ученики покоряли самых взыскательных зрителей по всему миру.

Читайте об Агриппине Вагановой в ее день рождения: culture.ru/persons/8922/agrippina-vaganova

* Агриппина Ваганова в роли Пахиты в балете Мариуса Петипа «Пахита». Мариинский Театр, Санкт-Петербург, 1910–1912 годы. Фотография: Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Санкт-Петербург

Что такое Красная книга и для чего она создана? Отвечаем на #КультурныйВопрос
👉 culture.ru/s/vopros/krasnaya-kniga

Что такое симфония? Рассказываем в рубрике #СловоДня

Симфонией называют музыкальный жанр, крупное произведение, созданное для оркестра.

Это слово с древнегреческого переводится как «созвучие». В Античности симфонией называли приятное для слуха сочетание звуков. В Средние века значение термина сохранилось.

В XVI веке словом «симфония» стали называть произведения для вокального многоголосия. А спустя еще сто лет этот термин появился в названиях вокально-инструментальных и инструментальных композиций, например в «Священных симфониях» Генриха Шютца или «Музыкальных симфониях» Лодовико да Виаданы.

Современное значение слова возникло в XVIII веке. В это время оперные увертюры стали исполнять как самостоятельные произведения, и постепенно, после череды изменений, они превратились в отдельный жанр — симфонию.

Привычная нам симфония родилась в венской классической школе. Ее участника, Йозефа Гайдна, называют отцом симфонии: он создал 104 подобных сочинения. Именно этот композитор завершил формирование классической симфонии — теперь она состояла из четырех контрастных частей, которые были объединены общей идеей.

Однако развитие жанра на этом не закончилось. Вольфганг Амадей Моцарт внес в симфонию драматизм и напряженность, его симфонии под номерами 39, 40 и 41 многие музыканты считают высшим композиторским достижением XVIII века. Людвиг ван Бетховен тоже писал известные и новаторские симфонии. В его Девятой симфонии появились вокальные партии, и после этого использовать их стали и другие композиторы.

Позже симфония перестала быть таким строгим жанром: композиторы стали экспериментировать с количеством частей. Например, Дмитрий Шостакович написал симфонию, состоящую из 11 частей, а Алан Хованесс — из 24.

В России первую симфонию создал Дмитрий Бортнянский в 1790 году. Также были известны сочинения Михаила Виельгорского и Александра Алябьева, но их произведения еще не были классическими симфониями. Крупные симфонические произведения появились уже у романтиков, у членов «Могучей кучки» — Милия Балакирева, Александра Бородина и Николая Римского-Корсакова. Признанным автором симфоний стал Петр Чайковский, он написал, в частности, программную симфонию «Манфред».