Поздравляем вас с Днем Победы!
Поклонимся великим тем годам.

Тамара Михайловна Гришуткина — одна из старейших слушательниц филармонии и почти ее ровесница. В 1943 году она ушла добровольцем на фронт — служила в контрразведке на Дальнем Востоке, прошла всю войну и демобилизовалась в звании младшего лейтенанта.

В День Победы Тамара Михайловна дежурила в родном городе Уссурийске. «Вдруг все завыло, засигналило. Стрельба. Передают — победа! Не описать словами это ощущение. Я все бросила и побежала на Некрасовскую улицу, это самая широкая улица в городе. И все там собирались, радостные, все ликуют», — вспоминала она в интервью.

На видео Тамара Михайловна рассказывает о своих любимых композиторах, об эмоциях от прослушивания музыки и том, зачем нужны концерты.

«Через такую музыку Баха мы заглядываем не только в какие-то его житейские моменты (свадьба, рождение детей, служебные обязанности, зарабатывание денег и так далее) — мы заглядываем в удивительный духовный мир этого человека. Потому что именно он выделял Баха среди других, именно он заставлял его писать музыку такой глубины, силы и совершенства».

Роман Насонов рассказал о кантатах и мотетах Баха, которые прозвучат 30 мая в исполнении вокального ансамбля Intrada и Государственного академического камерного оркестра России под управлением Екатерины Антоненко.

Билеты

Три года назад Ильдар Абдразаков установил собственный рекорд, выступив с четвертым по счету сольным концертом в Ла Скала. 20-летие своего сотрудничества с театром он отметил исполнением камерно-вокальной музыки Свиридова и Мусоргского. Аккомпанировала солисту именитая пианистка Мзия Бахтуридзе — его постоянный партнер по сцене и преданный друг.

«С Мзией мы познакомились случайно, когда в 2000 году маэстро Риккардо Мути пригласил меня в Ла Скала на прослушивание. Она была единственным человеком, говорившим по-русски, а я в то время не говорил на итальянском языке. Она мне помогала и как пианист, и как переводчик. Мы подружились», — вспоминает певец в интервью.

К 185-летию со дня рождения Мусоргского дуэт представит в Зале Чайковского избранные романсы и песни композитора.

Билеты

15 лет назад «Солисты Москвы» поехали на гастроли по России с бесценными инструментами Страдивари, Гварнери и Амати из Госколлекции. Впоследствии они стали регулярно выступать с подобными концертами перед аудиторией Вены, Рима, Варшавы, Берлина, Лондона и Москвы в рамках проекта «Инструменты Антонио Страдивари в столицах мира».

19 мая «Солисты Москвы» снова выйдут на сцену с инструментами работы великих итальянцев. В программе — концерты Вивальди, юношеское Рондо Россини, секстет «Воспоминание о Флоренции» Чайковского и «Отражения» нашего современника Кузьмы Бодрова, где переосмысляется и стилистически перекрашивается тема знаменитого Каприса № 24 Паганини.

Билеты

Екатерина Семенчук — лауреат премий «Золотая маска» и Casta Diva, солистка Мариинского театра и приглашенная солистка Большого, блистательная Любава в постановке «Садко» Дмитрия Чернякова.

27 мая певица представит в Зале Чайковского шедевры французской музыки — «Поэму любви и моря» Шоссона и фрагмент оперы «Сафо» Гуно.

Билеты

На видео Екатерина Семенчук исполняет арию Далилы из оперы «Самсон и Далила» Сен-Санса.

#азбукамеломана

Люди из ближнего круга Мусоргского — Владимир Стасов и Николай Римский-Корсаков — неоднократно упоминали о двух противоположных сторонах его таланта. Они обозначали их словами «реальное» и «идеальное». С одной стороны — способность видеть и любить жизнь без прикрас в ее стихийных, не облагороженных, часто неприглядных и горьких проявлениях. С другой — умение создавать, подобно европейским романтикам, отрешенное от действительности поэтическое пространство; таинственное место, где царят субъективное чувство и необузданная фантазия. Если пылкому «народнику» Стасову милее была «реальная» линия мышления Мусоргского, то лирик и интеллектуал Римский-Корсаков ценил его хрупкую «идеальную» сторону.

Именно в романсах эта двойственность Мусоргского проявилась наиболее ярко. Вокальные миниатюры 1860-х годов — «музыкальные рассказы», как обозначил автор одну из них, — порой представляют собой вокализированную русскую речь, спонтанную и живую, ритмически рваную, интонационно узнаваемую. «Высоким штилем» романтической музыки не получилось бы описать их героев: деревенского дурака, хромающего за красивой молодухой, бездомного ребенка, просящего милостыню, крестьянскую няньку из текста Некрасова, которая многозначительно учит дитя холопскому послушанию. Мусоргский не только не отводит глаза от этих героев и ситуаций, но предлагает и нам посмотреть на них, испытывая смесь боли и сострадания, которая обжигает тем сильнее, чем достовернее «разговорность» их вокальной ткани.

Поздний Мусоргский, напротив, уходит от наблюдений за жизнью в мир завораживающих видений и интровертной лирики. Этот мир близок шубертовскому — в нем причудливо перемешаны целомудренная кротость и экзистенциальный страх, медитативные пейзажи сменяются гротескными образами. А главное — почти всегда в нем незримо присутствует Смерть: палач и утешитель, собеседник и спутник подлинного романтика.

▫️ 24 мая Ильдар Абдразаков и Мзия Бахтуридзе представят программу, посвященную 185-летию со дня рождения Мусоргского.

Билеты