Telegram Web Link
Рассказываем, что будем делать в мае. Будут живые лекции в Санкт-Петербурге и вебинары, на которое можно прийти из любой точки мира.

15.05
Поп-музыка нулевых

Разберемся, из каких волшебных аккордов она состоит. Сделаем это на примере музыки Глюкозы, Тату и «Руки вверх». 

22.05
Как слушать классическую музыку + вино

Выясним, какую именно музыку считать классической, и проследим основные этапы её развития — от Средневековья до Романтизма.

29.05
История русского рэпа

Поговорим о том, как рэп меняется с годами, об особенной ритмике рэп-композиций, обсудим, можно ли назвать рэп музыкой.

18.05-8.06
Вебинары в «Синхронизации»

7 вебинаров. Расскажем, как музыка действует на человека, как понимать музыкальные формы, оркестр, авангард, джаз и поп-музыку.

А будет что-нибудь новенькое на ютубе?
Да. Планируем выложить записи лекций про группу «Кино» и про пост/метамодерн. Скоро ❤️
🟥 Москва!
12 июня, суббота, 19.00

О чем поговорим?
→ Классическая музыка— это поле для экспериментов, на котором композиторы придумывали все те приемы, которыми пользуются современные композиторы. Проследим это на конкретных примерах и повеселимся.


Подробнее:
• Как в эпоху средневековья придумали приём, которым • воспользуется Моргенштерн в треке «Кадиллак»,
• Как мотивы Рахманинова живут в музыке Селин Дион,
• Какой барочный мотив стал основой песни Queen,
• Как эксперименты Моцарта перекликаются с ритмическими сбивками в песне t.A.T.u,
• Какие законы действуют во всей музыке и как они изменяются от века к веку.

Попасть можно по билетам, их 50, зал не большой. Хватайте и убегайте, билеты тут.
Ребята, билеты кончились, но мы попробуем сделать лекцию ещё 13го, не расстраивайтесь
Так, сделали вторую лекцию в Москве 13.06, чтобы всем хватило билетов, разбирайте.

Лекция та же, что и 12.06.

Билеты тут: clck.ru/VDpUp
Загрузили на ютуб новую лекцию.

В этой лекции Анна Виленская сталкивается в тем, что музыку из трендов тик-тока не принято изучать по-музыковедчески. Скорее, нормой среди музыкантов считается пренебрежительное к ней отношение, а исследование такой музыки строится на цифрах, лейблах и продажах, а не на аккордах, инструментах и ритмах.

На лекции Аня борется с этим и рассказывает:
• Какой оборот лежит в основе песни «Кадиллак» Моргенштерна
• Как работает ритм в песне «Savage»
• Какой старинный прием используется в песне «Плачу на техно».

Лекцию иллюстрирует музыкой струнный квартет «Резонанс», в котором играют музыканты из Петрозаводской филармонии. Подобрала на слух и оркестровала современные песни тоже Аня.

Нарисовала и рассказана Анна Виленская, сняла и смонтировала команда союза кинематографистов Петрозаводска. Спасибо за организацию творческому пространству города Agriculture Club и отдельно прекрасной Насте Орловой.
Загрузили на ютуб новую лекцию.

В этой лекции Анна Виленская пытается разобраться, есть ли в поп-музыке, написанной около 00-го года, интересные и необычные приемы, или она состоит из двух притопов и трех прихлопов?

В течение лекции Анна приходит к выводу, что в поп-музыке нулевых встречается полиметрия, золотая секвенция и неподготовленное задержание тона. По ходу лекции Анна объясняет, как работают на слушателя эти непростые музыкальные приемы, и показывает их на композициях Глюкозы, Тату, Шуры, Татьяны Булановой и группы «Руки вверх»

Лекция получилась легкая и веселая, хорошо подходит, чтобы похихикать вечером после работы.
Оп, новая лекция на ютубе!

В этой лекции Анна Виленская пытается разобраться в том, как в России появился рэп, на что он был похож изначально, как развивался, чем отличался от западного, влияние каких жанров на себе испытывал.

Здесь не про даты и имена, а про то, какие ноты первые рэперы выбирали в качестве риффа — повторяющегося музыкального фрагмента; как сбить ритм так, чтобы всем хотелось танцевать; как менялся смысл слов рэп-композиций за несколько десятилетий. Анна разбирается с этим на примере песен Мальчишника, MC Павлова, Мистера Малого, Bad Balance, Кровостока, Басты, Децла и Рабов Лампы.
Друзья, привет! Важная информация.

Мы придумали, как сделать, чтобы вам было удобно следить за расписанием лекций.

Теперь мы будем отправлять анонсы в отдельные каналы разных городов. Если география будет расти, мы создадим еще каналы и дадим вам об этом знать. А пока что подпишитесь на те города, где бываете — там точно будут лекции в августе или сентябре.

🤔 Что сделать, чтобы организовать лекцию в вашем городе?
Если у вас есть площадка, с которой можно договориться о проведении лекции и финансовых расходах (главное, на самолет/поезд из Санкт-Петербурга и обратно), напишите Оксане. Что-нибудь придумаем.

🎟 Сколько стоят билеты?
Вход на лекции стараемся делать свободным, но где-то будет вход по билетам с демократичной ценой.

🎬 Будут записи?
Обязательно будут, 2 лекции в месяц точно будут появляться на нашем ютубе. Может, и больше, если сил хватит.

Обязательно приходите. Очень ждем.

📍Санкт-Петербург

📍Москва

📍Петрозаводск

📍Псков

📍Екатеринбург

📍Калуга

📍Сыктывкар

📍Казань
Загрузили на ютуб новую лекцию!

Песни группы Мумий Тролль очень разные, и не получается вывести единую особенность, которая бы присутствовала в каждой (кроме неподражаемой манеры петь Ильи Лагутенко, конечно, но вы и так о ней знаете). Поэтому Анна решила изобразить каждую песню в виде ковра, на котором изобразила аккорды, ритм и мелодию.

В этой лекции мы постараемся вместе обнаружить живые и необычные детали, которые делают песни Мумий Тролль запоминающимися и необычными, и отобразить их на коврах.
На ютубе уже лежит новая лекция, на этот раз разбираем академический 20-й век!

В этой непростой лекции, которая проходила в далеком Сыктывкаре, Аня пытается разобраться, что в музыке является постмодерном, а что метамодерном, и как в целом сменяются эпохи в музыке.

Поговорим о композиторской тревоге, юморе внутри музыки, эпатажных названиях и звучаниях, и о музыке, чуждой всякому эпатажу.
Я нежно и трепетно люблю самые банальные музыкальные понятия, потому что за истрепанными терминами из школьного сольфеджио скрываются самые важные музыкальные законы. Если мы не понимаем, как на нас действуют тон и полутон, не получится понять новаторства Radiohead. Можно знать слова «минор» и «мажор», но надо понимать, почему минор казался барочным композиторам неустойчивым ладом. 

Если подвергнуть анализу «само по себе разумеющееся», можно обнаружить много открытий. Это то, что приводит меня в восторг в музыкальной теории. Этим восторгом я хочу поделиться с вами в этой лекции.
2024/11/18 12:25:15
Back to Top
HTML Embed Code: