Telegram Web Link
трек NEWS попал в подборку лейбла YEAR0001 😶‍🌫️
Вечером у нас в гостях саунд-продюсер и аудио-визуальный художник Евгений Фадеев, известный под своим сценическим псевдонимом Flaty.
Он электронный музыкант, продюсер, основатель ANWO Records, резидент лейбла «Гостзвук» и нескольких зарубежных лейблов, преподаватель.

За спиной у Евгения 15 лет творческого пути, около 50-ти пластинок, где он отвечал за звук, несколько проектов, а его музыка известна не только в России, но и за рубежом.

У Flaty совсем недавно вышел новый альбом “Intuitive word”, который собрал много отзывов и позитивных рецензий. Многие из них попали в мое поле зрения. И вот, наконец, наша встреча состоится.

Послушать альбом:
Apple Music
Yandex Music
VK Music
YouTube

И, если у вас есть возможность пользоваться Spotify, то вот еще одна ссылка на плейлист Flaty.

В 21:10, 103.4 FM или платформа «Смотрим».
Олег Азелицкий, он же Dj Слон выпустил альбом, посвященный книгам и советским фантастическим фильмам, которые он смотрел и читал в детстве.
Сегодня у нас премьера сингла “Dengi Ne Sgorayut feat. Kedr Livanskiy” с альбома “Odinocow” от Nocow. Его друг Алексей Веревкин поделился своими анимационными зарисовками из которых Адель Салех смонтировал клип на эту композицию. Предзаказ альбома открыт на нашем bandcamp, послушать сингл также можно на стриминговых платформах.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
ПРЕМЬЕРА ВИДЕО🚨PRESENT PERFECT FESTIVAL x VARNAVA x NOCOW

Прошлой осенью команда фестиваля Present Perfect, хореограф Владимир Варнава и музыкант Алексей Никитин представили свою первую совместную танцевальную постановку, а сегодня этот проект получает премию Собака ТОП-50 в номинации «‎Музыка». По такому случаю, представляем один из роликов с нашего крутого шоу 🎉

Перформанс, в котором приняло участие 24 танцора состоялся в рамках открытия прошлогоднего Present Perfect Festival. Шоу было интегрировано в пространство мультимедийной инсталляции A.R.R.C 2.0 от студии dreamlaser в «‎Севкабель Порт».

Спасибо всем, кто помог нам создать эту красоту!
Список героев в титрах к видео 😘

Видео: ogon.me
Трек: Nocow — Dengi ne Sgorayut (ft. Kedr Livanskiy).
Алексей Никитин, он же известный как Nocow, впервые добился признания во второй половине эры дабстепа благодаря альбому "Ruins Tape". Ветеран петербургской сцены пробовал разные жанры и лейблы в последующие годы – за спиной Никитина работы для Turbo, Rekids, Clone, Figure. Но ГОСТ звук играет особенную роль в творчестве музыканта. В 2014 году Никитин открыл лейбл своим релизом ГОСТ001. Это был короткий, но крайне выраженный и, одновременно, сдержанный взгляд на Детройт. В 2017-м вышел "Ледяной Альбом", во многом вдохновленный амбиент-техно и IDM, который ознаменовал важную веху в его творчестве.

Альбом "Odinocow" открывает новую страницу Nocow. Здесь призрачный R&B встречается с хаусом, электроникой и гибридом брейк-бита с авангардным поп звучанием. Основным объединяющим фактором является голос. Автотюн, даунтемпо аранжировки и машинные человеческие эмоции манифестируют "Одинокоу". Если прошлые альбомы колебались между стабильными танцевальными структурами и более экспериментальными аранжировками, здесь присутствует повторяющаяся тема простоты. Nocow создает запоминающиеся мотивы, гармонизируя на контрастных звуковых пейзажах, от ледяных до теплых, через трэп, R&B и танцевальную поп-музыку. Погружение в собственный голос вводит новый слой в уже устоявшийся продакшн автора. "Чтобы найти себя, необходимо себя полюбить – это является важной ступенью к миру. Так что альбом на самом деле о любви".
Forwarded from По фактам (Лео Ковалев)
Лучшие русскоязычные альбомы 2023 года: часть 2

Продолжаем подводить предварительные итоги года и вспоминать лучшие альбомы, выпущенные за последние 6 месяцев.

Nocow - "Odinocow"

Nocow на своем новом альбоме "Odinocow" идет в сторону примерно той же танцевальной поп-музыки с автотюном, что и Пика на вышедшем весной "Picasso 4luv". Если последний был про энергию, танцы и трипы, то "Odinocow" - скорее про нежность, мелодии и, собственно, одиночество. Электронный продюсер с большим стажем, решивший радикальным образом переизобрести себя, Nocow берет для своих нужд техно, транс, эмбиент, джангл, даунтемпо и тот же future garage, словно исследуя, как в каждом из жанров будут себя чувствовать сэд-бойские автотюновые страдания в духе Organ Tapes. И часто эти опыты дают действительно любопытные результаты, которым бы позавидовал и сам Bladee.

Наадя - "Решения"

“Все было так искренне”, - поет Наадя в песне “Луна”, и эти слова можно применить ко всему альбому “Решения”, который воспринимается как попытка сохранить ментальное здоровье в постоянно меняющемся мире. Получились идеальные инди-поп хиты с переливающимся синтезаторами, которые и вскрывают тебе сердце ножом, и одновременно накладывают швы и утешают. Наадя снова научилась доводить слушателя до слез и записала свой самый красивый, эмоционально раскрепощенный и попросту лучший альбом, в котором нашлось место и трип-хопу (привет Moremoney), и битам в духе Jamie xx, и даже инди-року.

Flaty - "Intuitive Word"

Некоторые звуковые коллажи на "Intuitive Word" тянет сравнить с тем сюрреалистическим эмбиентом небесной красоты, который в свое время приснился молодому Aphex Twin на "Selected Ambient Works Volume II". В числе источников, повлиявших на Flaty при создании "Intuitive Word", что только не упоминается - и саундтреки к компьютерным играм, и трэп с R'n'B, кто-то может расслышать дрим-поп, нью-эйдж и даб. Передовая электроника, способная разбить вам сердце - один и лучших альбомов года в своем жанре от продюсера и соавтора Яны Кедриной.

ушко - "Wet_Hits"

После череды отличных синглов Ушко и Moa Millar наконец выдали полноценный альбом, оказавшийся практически безупречным. На “Wet_Hits” примерно все то, что и ожидаешь услышать от этого электронного дуэта, а именно бронебойные хиты, вдохновленные русскоязычной поп-музыкой конца 90-х/начала нулевых - в диапазоне от “Тату” до Малолетки/Акулы, плюс здесь много драм-н-бейса, бростепа и гэриджа. И, как это и бывает у Ушко в последнее время, all killer, no filler. Любопытно, что агрессивная танцевальная музыка на “Wet_Hits” сочетается с эфирной лирикой, будто бы от написанной от лица 15-летней мечтательной школьницы и парадоксальным образом резонирующей с нынешней действительностью.

Broosnica - "Just Trying to Tell Ya"

Красноярский электронный музыкант на "Just Trying to Tell Ya" предпочитает не засиживаться на каком-либо одном жанре, демонстрируя широту интересов и искреннюю любовь к танцевальной музыке 90-х и 00-х. Вдоволь поупражнявшись с трансом и джанглом в первой половине альбома Broosnica спускается с эйфорических высот на Землю, переходя к туманному бериэловскому future garage, а затем и вовсе ныряет в депрессивные глубины атмосферного трип-хопа и даунтемпо. Несмотря на широкую жанровую палитру, кажется, самое важное имя для Broosnica - это Burial (не зря один из лучших его треков называется "It's Morning, U Comin Back from Rave"). Broosnica крайне убедительно "вспоминает" о легендарных рейвах 90-х, на которых он на самом деле никогда не был. (для тех, кто пропустил начало - Лучшие русскоязычные альбомы 2023 года: часть 1)
У нашего друга Славы из Смоленска, также известного, как Indoor Plants вышел релиз на французском лейбле Goldmin Music. Его предыдущий альбома выходил в 2017-м году на Udacha.
Косая Гора "Paperwall Story" — наш совместный проект с музеем GARAGE
PAPERWALL STORY //

Собранная из личных архивов аудиоработа отражает историческую и культурную многослойность Дома Наркомфина.

Участники музыкального проекта Kosaya Gora — Кедр Ливанский и Флати — создали коллаж из найденных в семейных архивах пленок, собственных полевых записей и новой музыки, записанной после посещения Дома Наркомфина. Меланхолический саундскейп вплетает голоса прошлого в тревожную звуковую ткань настоящего, совпадая с ощущением нестройности и нелинейности времени в здании, хранящем следы своей непростой истории. Там, где историко-культурные слои сосуществуют одновременно (как старая проводка соседствует с современной отделкой), прошлое оживает из небытия. Оживает и на уровне совмещения техник звукозаписи — в соседстве записей со старых бобин и с диктофона на смартфоне. ‍

‍Paperwall story — греза, обратная мрачной фантазии авангардного художника и поэта Велимира Хлебникова о «радио будущего», разносящем «стаи вестей из жизни духа», человеческую речь и неземное пение «молнийных птиц», но обладающая той же чарующей силой.
Forwarded from Nocow /\'/\'/\'/
Сегодня в 21.00 на Серебряном Дожде можно послушать мой микс из новой музыки в программе Melody PM
https://www.silver.ru/
Forwarded from Nocow /\'/\'/\'/
Альбом теперь есть и на Яндекс музыка
https://music.yandex.com/album/26491529
Forwarded from Nocow /\'/\'/\'/
Запись эфира на Серебряном Дожде. В основном анрелизы с нежным автотюном
https://on.soundcloud.com/p9HbV
Forwarded from Сад
Hoavi

В качестве исследователя, которого патологически влечет к изучению всех тонкостей эфемерного музыкального искусства, я не мог не заметить, как солидное число авторитетов, включая маститых исполнителей и критиков, изо всех сил пытаются договориться о термине, который бы описывал форму музыки, набирающей все большую популярность.

Многочисленные попытки жанровой классификации этой музыки включают в себя анти-эмбиент, эмбиент IDM, эмбиент-тек, футуристический эмбиент, параллельный эмбиент, эмбидаб, гипер-эмбиент, не-эмбиент, “податливую музыку” (так называет её West Mineral) и бесчисленное множество других. Но ни одно из этих названий не подходит.

Почему же так?

Я полагаю, что причина кроется в всеобъемлющей природе данной музыки, которая в себя впитывает все клубные жанры плюс разнообразные влияния практически любого стиля, которые могут быть восприняты слушателями. Герой нашего интервью, Кирилл Васин, блестяще справляется со своей ролью мага, ускользая раз за разом от любой возможной оценки критиков.

Абсолютная полнота музыкального вдохновения Кирилла, на мой взгляд, весьма уместно контрастирует с представлениями о футуристической музыке, изложенными в книге Франсуа Бонне “Музыка грядущая”. Это небольшой буклет, содержащий серию впечатлений известного музыканта и академического композитора о музыке, о том, какой бы она могла бы быть.

Hoavi, как будто реализует эти замыслы Бонне уже сегодня, проявляя спекулятивную музыку будущего, и не проводит явных и четких границ. Его грядущая музыка уже лишена каких-либо шаблонов или контекстов, и продолжает стремиться к их преодолению.
Forwarded from Hanagasumi (shinegrooves)
Вау, неожиданно 💚

https://inverted-audio.com/hanagasumi-friends-lp/
2024/09/29 23:17:22
Back to Top
HTML Embed Code: