Пришло время знакомиться ближе с участниками Cosmoscow 2024
Начнем с галерей из основной и самой масштабной секции ярмарки — БАЗА.
⠀
→ 11.12 GALLERY
В этом году галерея, расположенная на территории ЦСИ Винзавод, представит на стенде работы Рината Волигамси, Василия Слонова, Кирилла Манчунского, Марины Пчеляковой и Владимира Семенского.
→ Anna Nova Gallery
Стенд галереи будет посвящен фотографическим работам Дмитрия Маркова и монохромной живописи «Художника года» по версии Cosmoscow Александры Гарт.
→ Галерея «Алиса»
На стенде можно будет увидеть работы Кирилла Макарова, Александры Паперно и Дианы Шлиман — узнаваемых благодаря особенному пластическому языку и просторному взгляду, охватывающему широкий спектр временных и культурных измерений.
→ Галерея «Арка»
Работы на стенде владивостокской галереи объединены концептуальным решением, основанным на причастности авторов (Глеб Телешов, Артур Удовенко, Валерия Вошко) к культуре и природе места, где они живут и работают.
В ближайшее время мы продолжим рассказывать о галереях, стенды которых вы найдете на ярмарке — и до встречи на Cosmoscow!
Начнем с галерей из основной и самой масштабной секции ярмарки — БАЗА.
⠀
→ 11.12 GALLERY
В этом году галерея, расположенная на территории ЦСИ Винзавод, представит на стенде работы Рината Волигамси, Василия Слонова, Кирилла Манчунского, Марины Пчеляковой и Владимира Семенского.
→ Anna Nova Gallery
Стенд галереи будет посвящен фотографическим работам Дмитрия Маркова и монохромной живописи «Художника года» по версии Cosmoscow Александры Гарт.
→ Галерея «Алиса»
На стенде можно будет увидеть работы Кирилла Макарова, Александры Паперно и Дианы Шлиман — узнаваемых благодаря особенному пластическому языку и просторному взгляду, охватывающему широкий спектр временных и культурных измерений.
→ Галерея «Арка»
Работы на стенде владивостокской галереи объединены концептуальным решением, основанным на причастности авторов (Глеб Телешов, Артур Удовенко, Валерия Вошко) к культуре и природе места, где они живут и работают.
В ближайшее время мы продолжим рассказывать о галереях, стенды которых вы найдете на ярмарке — и до встречи на Cosmoscow!
Горячий сезон, корейские художники и похолодание на рынке: как проходит Frieze Seoul 2024
В столице Южной Кореи во всю идет третий выпуск ярмарки, на которой в этом году представлены 117 галерей из более 30 стран. Наблюдения на второй день публичной работы:
→ Лидером торгов на данный момент стала картина пионера корейской абстракции Yoo Youngkuk стоимостью 1,5 миллиона долларов из сеульской галереи PKM.
→ Австрийский галерист Тадеуш Ропак: «В этом году продолжается недавнее похолодание на рынке искусства, но я чувствую себя комфортно в этой ситуации. Даже приятно иметь ощущение риска, когда отправляешься в Сеул. Вам действительно нужно дважды подумать, что именно отправлять, и усерднее работать, чтобы продавать».
→ В этом году многие галереи представляют именно корейских художников, что сильно отличает ярмарку от первого выпуска в 2021 году. Всплеск интереса к корейским художникам, как историческим, так и современным, наблюдается и за рубежом.
→ В 2024 Frieze Seoul совпадает с ярмаркой Kiaf SEOUL, а также двумя биеннале в Кванджу и Пусане, что глобально укрепляет статус страны как крупного арт-центра в Азии и на мировом рынке искусства.
Фото: Frieze Seoul
В столице Южной Кореи во всю идет третий выпуск ярмарки, на которой в этом году представлены 117 галерей из более 30 стран. Наблюдения на второй день публичной работы:
→ Лидером торгов на данный момент стала картина пионера корейской абстракции Yoo Youngkuk стоимостью 1,5 миллиона долларов из сеульской галереи PKM.
→ Австрийский галерист Тадеуш Ропак: «В этом году продолжается недавнее похолодание на рынке искусства, но я чувствую себя комфортно в этой ситуации. Даже приятно иметь ощущение риска, когда отправляешься в Сеул. Вам действительно нужно дважды подумать, что именно отправлять, и усерднее работать, чтобы продавать».
→ В этом году многие галереи представляют именно корейских художников, что сильно отличает ярмарку от первого выпуска в 2021 году. Всплеск интереса к корейским художникам, как историческим, так и современным, наблюдается и за рубежом.
→ В 2024 Frieze Seoul совпадает с ярмаркой Kiaf SEOUL, а также двумя биеннале в Кванджу и Пусане, что глобально укрепляет статус страны как крупного арт-центра в Азии и на мировом рынке искусства.
Фото: Frieze Seoul
Продолжаем знакомиться с участниками секции БАЗА:
⠀
→ ADH Gallery
Экспозиция стенда объединит произведения трех художников (Катя Пугач, Ян Тихоненко, Иван Беляев), которые работают с органическими материалами, исследуя стихии природы, которые как истинные нерушимые связи навсегда соединяют мироздание и человека.
⠀
→ Deep List
В этом году на стенде галереи будет представлена живопись Анны Таганцевой-Кобзевой и скульптуры Алексея Панькина, а также предметы коллекционного дизайна творческого коллектива Платона Юрича и Саломеи Абальян.
⠀
→ DiDi Gallery
Соединяя искусство ленинградского нонконформизма и современной петербургской арт-сцены, на стенде ярмарки галерея представит трёх художников: Евгения Михнова-Войтенко, Артёма Максимова и Павла Плетнёва.
→ FUTURO Gallery
Галерея пригласит зрителей в свою живописную сокровищницу — с медитативными пейзажами Сергея Карева, проектом NONSNS, соединяющим процесс смотрения и процесс создания, и креслом-произведением искусства Леонида Костина.
⠀
→ ADH Gallery
Экспозиция стенда объединит произведения трех художников (Катя Пугач, Ян Тихоненко, Иван Беляев), которые работают с органическими материалами, исследуя стихии природы, которые как истинные нерушимые связи навсегда соединяют мироздание и человека.
⠀
→ Deep List
В этом году на стенде галереи будет представлена живопись Анны Таганцевой-Кобзевой и скульптуры Алексея Панькина, а также предметы коллекционного дизайна творческого коллектива Платона Юрича и Саломеи Абальян.
⠀
→ DiDi Gallery
Соединяя искусство ленинградского нонконформизма и современной петербургской арт-сцены, на стенде ярмарки галерея представит трёх художников: Евгения Михнова-Войтенко, Артёма Максимова и Павла Плетнёва.
→ FUTURO Gallery
Галерея пригласит зрителей в свою живописную сокровищницу — с медитативными пейзажами Сергея Карева, проектом NONSNS, соединяющим процесс смотрения и процесс создания, и креслом-произведением искусства Леонида Костина.
Black Square делятся историей о тотальной инсталляции Ильи и Эмилии Кабаковых «Красный вагон», реставрация которой была реализована при содействии Фонда Cosmoscow в рамках поддержки «Музея года» 2022 Государственного Эрмитажа →
Forwarded from Пристально от Black Square
«Еще одна история, связанная с “Красным вагоном”, случилась в Вене в Музее прикладных искусств. Его директор, Петер Новер, привел группу высокопоставленных советских чиновников специально, чтобы посмотреть инсталляцию Кабакова. Они зашли, повернули головы и почти сразу направились к выходу, сделав вид, что все поняли. Тогда я сказала, что для того, чтобы действительно проникнуть в суть произведения, нужно побыть внутри него. Они вошли в вагон и присели, долго молчали. Потом вдруг кто-то сказал: “Какие были годы, как мы прекрасно жили!”. Второй ему ответил: “А почему прекрасно? Ведь была сталинизм, голод». И они неожиданно начали спорить. Вдруг третий участник беседы встал и предложил: “А давайте танцевать!”. И вот в этой тесноте люди действительно стали танцевать. Трогательно до слез»
Осенью 2008 года прошла первая максимально полная ретроспектива работ Ильи и Эмилии Кабаковых для русских зрителей. 18 картин и 6 инсталляций расположились на главных столичных площадках: Пушкинский музей, Винзавод и Гараж. Накануне выставки Эмилия Кабакова рассказала журналу BKSQ несколько историй, которые уже стали легендарными
«Мы специально привезли это произведение искусства, потому что хотели, чтобы зрители вернулись к ностальгическому ощущению, желанию другого пространства, другого мира. К тому, что всегда было характерно для России, — стремлению к идеализму»
Архив Black Square (сентябрь 2008’), страницы 045-049
Фото: «Красный вагон» после реставрации в Эрмитаже, 2024’
#bksq_вечное
Осенью 2008 года прошла первая максимально полная ретроспектива работ Ильи и Эмилии Кабаковых для русских зрителей. 18 картин и 6 инсталляций расположились на главных столичных площадках: Пушкинский музей, Винзавод и Гараж. Накануне выставки Эмилия Кабакова рассказала журналу BKSQ несколько историй, которые уже стали легендарными
«Мы специально привезли это произведение искусства, потому что хотели, чтобы зрители вернулись к ностальгическому ощущению, желанию другого пространства, другого мира. К тому, что всегда было характерно для России, — стремлению к идеализму»
Архив Black Square (сентябрь 2008’), страницы 045-049
Фото: «Красный вагон» после реставрации в Эрмитаже, 2024’
#bksq_вечное
Рассказываем о еще четырех участниках ярмарки из секции БАЗА:
→ Галерея «Глаз»
Галерея «Глаз» — одна из самых крупных московских галерей, специализирующихся на фотографии. На стенде будут представлены работы Виктора Ахломова, Жени Миронова и Александра Родченко.
→ Галерея Гридчинхолл
В рамках ярмарки галерея покажет проект, в котором участвуют три имени: Владимир Григ, Екатерина Ковалева, Валерий Кошляков. Объединяющим началом для этих художников выступает странная, завораживающая тяга к вневременному звучанию работ, взаимопроникновение и смешивание пластических импульсов, свойственных разным эпохам и стилям.
→ Галерея Х.Л.А.М.
Воронежская галерея современного искусства покажет работы Ивана Горшкова, Михаила Добровольского и Кирилла Савельева.
→ HSE ART GALLERY
Галерея представит новые работы трех выпускниц Школы дизайна НИУ ВШЭ: Анны Знаменской, Елены Власовой и Марины Батылиной. В своих проектах каждая обращается к «специфичным» пространствам: фантазийные переулки, искаженное время, переплетения реального и диджитального.
→ Галерея «Глаз»
Галерея «Глаз» — одна из самых крупных московских галерей, специализирующихся на фотографии. На стенде будут представлены работы Виктора Ахломова, Жени Миронова и Александра Родченко.
→ Галерея Гридчинхолл
В рамках ярмарки галерея покажет проект, в котором участвуют три имени: Владимир Григ, Екатерина Ковалева, Валерий Кошляков. Объединяющим началом для этих художников выступает странная, завораживающая тяга к вневременному звучанию работ, взаимопроникновение и смешивание пластических импульсов, свойственных разным эпохам и стилям.
→ Галерея Х.Л.А.М.
Воронежская галерея современного искусства покажет работы Ивана Горшкова, Михаила Добровольского и Кирилла Савельева.
→ HSE ART GALLERY
Галерея представит новые работы трех выпускниц Школы дизайна НИУ ВШЭ: Анны Знаменской, Елены Власовой и Марины Батылиной. В своих проектах каждая обращается к «специфичным» пространствам: фантазийные переулки, искаженное время, переплетения реального и диджитального.