"Срэбныя рыбкі". 1902-1903 г. Густаў Клімт.
Карціна - яркі прадстаўнік стылю мадэрн. Напісана ў рамках цыкла на тэму водных німф. Клімт атаясамліваў жаночую натуру з вадой, малюючы іх як прыгожых, загадкавых і небяспечных істот, якія жывуць у крыніцах жыцця і смерці.
На карціне намаляваны німфы, якія плаваюць у залацістай вадзе.
Карціна выклікала вялікую цікавасць у гледачоў. Крытыкі адзначалі эратычную падаплёку твора, а некаторыя ўбачылі на ёй рысы партрэта вядомай жанчыны таго часу - Розы Ростхорн-Фрыдман.
#жывапіс #Клімт #мадэрн
Карціна - яркі прадстаўнік стылю мадэрн. Напісана ў рамках цыкла на тэму водных німф. Клімт атаясамліваў жаночую натуру з вадой, малюючы іх як прыгожых, загадкавых і небяспечных істот, якія жывуць у крыніцах жыцця і смерці.
На карціне намаляваны німфы, якія плаваюць у залацістай вадзе.
Карціна выклікала вялікую цікавасць у гледачоў. Крытыкі адзначалі эратычную падаплёку твора, а некаторыя ўбачылі на ёй рысы партрэта вядомай жанчыны таго часу - Розы Ростхорн-Фрыдман.
#жывапіс #Клімт #мадэрн
Пабла Пікаса і галубы🎨🕊
З голубам звязана Біблейская гісторыя. Калі Ной плыў на каўчэгу ў пошуках сушы, ён запускаў птушак у неба ў надзеі, што тыя вернуцца, але яны не вярталіся. Аднойчы белы голуб вярнуўся з аліўкавай галінкай у дзюбе, што азначала, што суша дзесьці побач, а выратаванне блізка.
І вось у 1949 г. адзін з намаляваных галубоў мастака становіцца эмблемай Сусветнага кангрэса прыхільнікаў міру, арганізаванага французскімі камуністамі, а цяпер з'яўляецца сімвалам міру па ўсім свеце.
Чаму голуб? Вобраз голуба для Пікаса шмат значыў. У Малазе, дзе ён жыў, у яго бацькі была галубятня. Бацька часта пісаў галубоў, а іх лапкі дазваляў дамалёўваць сыну. І калі Пабла вырас, ён таксама завёў галубятню, а першых птушачак яму падарыў яго сябар - Анры Маціс.
#жывапіс #Пікаса #Маціс #голуб #мір
З голубам звязана Біблейская гісторыя. Калі Ной плыў на каўчэгу ў пошуках сушы, ён запускаў птушак у неба ў надзеі, што тыя вернуцца, але яны не вярталіся. Аднойчы белы голуб вярнуўся з аліўкавай галінкай у дзюбе, што азначала, што суша дзесьці побач, а выратаванне блізка.
І вось у 1949 г. адзін з намаляваных галубоў мастака становіцца эмблемай Сусветнага кангрэса прыхільнікаў міру, арганізаванага французскімі камуністамі, а цяпер з'яўляецца сімвалам міру па ўсім свеце.
Чаму голуб? Вобраз голуба для Пікаса шмат значыў. У Малазе, дзе ён жыў, у яго бацькі была галубятня. Бацька часта пісаў галубоў, а іх лапкі дазваляў дамалёўваць сыну. І калі Пабла вырас, ён таксама завёў галубятню, а першых птушачак яму падарыў яго сябар - Анры Маціс.
#жывапіс #Пікаса #Маціс #голуб #мір
"Дзяўчына з галубамі". 1942 г. Морыс Хіршфілд.
Зноў галубы🕊 Паляк Морыс Хіршфілд эміграваў у ЗША ў 18 гадоў. Спачатку працаваў на фабрыцы адзення, затым адкрыў уласны бізнэс у той жа сферы. Быў паспяховым прадпрымальнікам, і ў 63 гады пайшоў на заслужаны адпачынак. А ў 65 узяўся за пэндзаль. Ніякіх мастацкіх акадэмій і школ ён не сканчаў, маляваў па закліку сэрца. Аднак працы гэтага пенсіянера-самавукі зацікавілі калекцыянераў.
Наіўнае мастацтва ў ЗША ў 30-40-я гады было даволі папулярна: працы Бабулі Мозэс ўжо віселі ў галерэях. Але творчасць Хіршфілда віталі не ўсе: у адным з часопісаў яго назвалі "майстрам двух левых ног".
Карціна арнаментальнай расліннасцю нагадвае стылістыку Анры Русо.
А вы як ставіцеся да наіўнага мастацтва?🤔
#жывапіс #Хіршфілд #БабуляМозэс #наіў #прымітыў
Зноў галубы🕊 Паляк Морыс Хіршфілд эміграваў у ЗША ў 18 гадоў. Спачатку працаваў на фабрыцы адзення, затым адкрыў уласны бізнэс у той жа сферы. Быў паспяховым прадпрымальнікам, і ў 63 гады пайшоў на заслужаны адпачынак. А ў 65 узяўся за пэндзаль. Ніякіх мастацкіх акадэмій і школ ён не сканчаў, маляваў па закліку сэрца. Аднак працы гэтага пенсіянера-самавукі зацікавілі калекцыянераў.
Наіўнае мастацтва ў ЗША ў 30-40-я гады было даволі папулярна: працы Бабулі Мозэс ўжо віселі ў галерэях. Але творчасць Хіршфілда віталі не ўсе: у адным з часопісаў яго назвалі "майстрам двух левых ног".
Карціна арнаментальнай расліннасцю нагадвае стылістыку Анры Русо.
А вы як ставіцеся да наіўнага мастацтва?🤔
#жывапіс #Хіршфілд #БабуляМозэс #наіў #прымітыў
"Купальшчыкі" ("Летняя сцэна"). 1869 г. Жан Фрэдэрык Базіль.
Базіль - "мажор", амаль імпрэсіяніст, лепшы сябар Клода Манэ, Рэнуара і Сіслэя. Прагульваў на пленэрах заняткі ў медыцынскай акадэміі, куды яго засунулі бацькі. У выніку абвясціў ім, што будзе мастаком. Выстаўляўся ў Салонах, дапамагаў сябрам. Неяк выратаваў Клода Манэ ад галоднай смерці, купіўшы ў яго карціну за 2500 франкаў (вялікія грошы па тых часах). А потым пайшоў на фронт і загінуў у 28 гадоў на Франка-Прускай вайне.
Эміль Заля пра яго пісаў: "Сапраўды вельмі прыгожы юнак, арыстакратычны, пагардлівы, жудасны ў гневе, але звычайна вельмі добры і мілы".
#жывапіс #Базіль #імпрэсіянізм #Манэ
Базіль - "мажор", амаль імпрэсіяніст, лепшы сябар Клода Манэ, Рэнуара і Сіслэя. Прагульваў на пленэрах заняткі ў медыцынскай акадэміі, куды яго засунулі бацькі. У выніку абвясціў ім, што будзе мастаком. Выстаўляўся ў Салонах, дапамагаў сябрам. Неяк выратаваў Клода Манэ ад галоднай смерці, купіўшы ў яго карціну за 2500 франкаў (вялікія грошы па тых часах). А потым пайшоў на фронт і загінуў у 28 гадоў на Франка-Прускай вайне.
Эміль Заля пра яго пісаў: "Сапраўды вельмі прыгожы юнак, арыстакратычны, пагардлівы, жудасны ў гневе, але звычайна вельмі добры і мілы".
#жывапіс #Базіль #імпрэсіянізм #Манэ
"Дажджысты дзень у квартале Батыньёль". 1877 г. Гюстаў Кайбот.
Кайбот - мастак, мецэнат і калекцыянер. Нарадзіўся ў вельмі заможнай сям'і. Стаў мастаком выключна для ўласнага задавальнення. На пленэры выязджаў у карэце, абсталяванай як добрая студыя, з парачкай лёкаяў.
Удзельнічаў у фінансаванні выстаў імпрэсіяністаў і падтрымліваў калег і сяброў-мастакоў (Клода Манэ, Рэнуара, Пісаро і інш.), купляючы іх творы, а ў выпадку Клода Манэ - аплачваючы арэнду студыі. Доўгі час рэпутацыя Кайбота як мецэната была значна вышэй, чым рэпутацыя мастака. Праз 70 гадоў пасля яго смерці гісторыкі мастацтва пачалі пераглядаць мастацкую спадчыну Кайбота.
У сваім завяшчанні Кайбот падарыў французскаму ўраду 68 карцін розных мастакоў: Пісаро, Клода Манэ, Рэнуара, Сіслэя, Дэга, Сэзана і Эдуарда Манэ. А калекцыю яшчэ і не хацелі прымаць! Але гэта ўжо зусім іншая гісторыя...
#жывапіс #Кайбот #імпрэсіянізм
Кайбот - мастак, мецэнат і калекцыянер. Нарадзіўся ў вельмі заможнай сям'і. Стаў мастаком выключна для ўласнага задавальнення. На пленэры выязджаў у карэце, абсталяванай як добрая студыя, з парачкай лёкаяў.
Удзельнічаў у фінансаванні выстаў імпрэсіяністаў і падтрымліваў калег і сяброў-мастакоў (Клода Манэ, Рэнуара, Пісаро і інш.), купляючы іх творы, а ў выпадку Клода Манэ - аплачваючы арэнду студыі. Доўгі час рэпутацыя Кайбота як мецэната была значна вышэй, чым рэпутацыя мастака. Праз 70 гадоў пасля яго смерці гісторыкі мастацтва пачалі пераглядаць мастацкую спадчыну Кайбота.
У сваім завяшчанні Кайбот падарыў французскаму ўраду 68 карцін розных мастакоў: Пісаро, Клода Манэ, Рэнуара, Сіслэя, Дэга, Сэзана і Эдуарда Манэ. А калекцыю яшчэ і не хацелі прымаць! Але гэта ўжо зусім іншая гісторыя...
#жывапіс #Кайбот #імпрэсіянізм
Вы б глядзелі мой кантэнт у фармаце кароткіх відэа (Reels/TikTok/Shorts)?
Anonymous Poll
73%
Так
27%
Не
Пятніца🍸
"Барная стойка". 1900 г. Марыс дэ Вламінк.
Фавіст. У гэтым стылі стылі Вламінк паказвае свет у самым прымітыўным і простым выглядзе. Але нават сярод фавістаў Вламінк самы радыкальны. Анры Маціс лічыў свайго калегу празмерна дзікім нават для супольнасці "дзікіх" (фавісты ад фр. les fauves - "дзікія"), а ён грэбліва адгукаўся аб дэкаратыўнасці і спакоі карцін Маціса і наогул яго на дух не пераносіў.
Прымаць ці не прымаць падобны жывапіс - гэта заўсёды справа густу, але як мастацкая з'ява яна цалкам заслугоўвае ўвагі.
#жывапіс #Вламінк #фавізм #Маціс
"Барная стойка". 1900 г. Марыс дэ Вламінк.
Фавіст. У гэтым стылі стылі Вламінк паказвае свет у самым прымітыўным і простым выглядзе. Але нават сярод фавістаў Вламінк самы радыкальны. Анры Маціс лічыў свайго калегу празмерна дзікім нават для супольнасці "дзікіх" (фавісты ад фр. les fauves - "дзікія"), а ён грэбліва адгукаўся аб дэкаратыўнасці і спакоі карцін Маціса і наогул яго на дух не пераносіў.
Прымаць ці не прымаць падобны жывапіс - гэта заўсёды справа густу, але як мастацкая з'ява яна цалкам заслугоўвае ўвагі.
#жывапіс #Вламінк #фавізм #Маціс
Васіль Пяшкун🎨🖼
Нарадзіўся ў Гомелі. Вучыўся ў Гомельскім мастацкім вучылішчы, у Беларускай Акадэміі Мастацтваў. Член Беларускага саюза мастакоў. Работы знаходзяцца ў музеях і прыватных калекцыях у Беларусі, ЗША, Венгрыі, Расіі, Ізраілі, Японіі, Італіі, Францыі.
Майстар гарадскога і сельскага пейзажу. Усе свае карціны піша толькі з натуры, лічачы такі падыход да працы асноўным прынцыпам сваёй творчасці.
Іnstagram мастака
#жывапіс #Пяшкун #пейзаж #Беларусь
Нарадзіўся ў Гомелі. Вучыўся ў Гомельскім мастацкім вучылішчы, у Беларускай Акадэміі Мастацтваў. Член Беларускага саюза мастакоў. Работы знаходзяцца ў музеях і прыватных калекцыях у Беларусі, ЗША, Венгрыі, Расіі, Ізраілі, Японіі, Італіі, Францыі.
Майстар гарадскога і сельскага пейзажу. Усе свае карціны піша толькі з натуры, лічачы такі падыход да працы асноўным прынцыпам сваёй творчасці.
Іnstagram мастака
#жывапіс #Пяшкун #пейзаж #Беларусь