Даян Дэнгель🎨
Мастачка-самавучка з ЗША. Нарадзілася ў 1939 г. Талент Даян выявіўся ў вельмі раннім узросце. Маці заўважыла здольнасць дачкі да малявання, калі ёй было 3 гады. Яны жылі вельмі бедна, і маці прыносіла дадому кардон ад ўпаковачных скрынак (яна працавала ва ўнівермагу), каб Даян было, на чым маляваць.
У 16 гадоў Дыяна зарабляла тым, што рабіла партрэты па фатаграфіях на заказ. Але грошай хапала толькі на фарбы, а на пэндзлі ўжо не. Таму Даян прыстасавалася маляваць пальцам. Так пальцам і згорнутымі лістамі паперы яна малюе і да гэтага часу.
Шырокая вядомасць прыйшла да мастачкі толькі ў 21 ст., калі адна каляндарная кампанія знайшла яе на мясцовым шоў мастацтваў, і карціны Даян з'явіліся на календарах 2007 г.
#жывапіс #Дэнгель #ЗША
Мастачка-самавучка з ЗША. Нарадзілася ў 1939 г. Талент Даян выявіўся ў вельмі раннім узросце. Маці заўважыла здольнасць дачкі да малявання, калі ёй было 3 гады. Яны жылі вельмі бедна, і маці прыносіла дадому кардон ад ўпаковачных скрынак (яна працавала ва ўнівермагу), каб Даян было, на чым маляваць.
У 16 гадоў Дыяна зарабляла тым, што рабіла партрэты па фатаграфіях на заказ. Але грошай хапала толькі на фарбы, а на пэндзлі ўжо не. Таму Даян прыстасавалася маляваць пальцам. Так пальцам і згорнутымі лістамі паперы яна малюе і да гэтага часу.
Шырокая вядомасць прыйшла да мастачкі толькі ў 21 ст., калі адна каляндарная кампанія знайшла яе на мясцовым шоў мастацтваў, і карціны Даян з'явіліся на календарах 2007 г.
#жывапіс #Дэнгель #ЗША
Жывапіс забівае?🎨🤔
У алейных фарбах змяшчаецца свінец, злучэнні свінцу дадаюць у фарбу, у якасці пігмента, які надае ім яркі колер. Жоўты, чырвоны, зялёны і ярка белы колер кажа пра тое, што ў фарбе можа ўтрымлівацца свінец. Такія фарбы небяспечныя, асабліва для дзяцей. Нават у малых канцэнтрацыях свінец можа выклікаць незваротныя пашкоджанні нервовай сістэмы і зніжэнне інтэлектуальных здольнасцяў.
Ёсць здагадка, што свінец вінаваты ў смерці Мікеланджэла, Гоі, Ван Гога, Караваджа. Даказаць гэта складана за даўнасцю гадоў, але ва ўсіх пералічаных мастакоў былі аднолькавыя сімптомы – бледнасць, млоснасць, праблемы з суставамі і дэпрэсія. Усе гэтыя творцы выкарыстоўвалі фарбу, у якой быў свінец. Ван Гог любіў аблізваць пэндзаль, а Гоя маляваў пальцамі.
#жывапіс #фарба #ВанГог #Гоя #Мікеланджэла #Караваджа
У алейных фарбах змяшчаецца свінец, злучэнні свінцу дадаюць у фарбу, у якасці пігмента, які надае ім яркі колер. Жоўты, чырвоны, зялёны і ярка белы колер кажа пра тое, што ў фарбе можа ўтрымлівацца свінец. Такія фарбы небяспечныя, асабліва для дзяцей. Нават у малых канцэнтрацыях свінец можа выклікаць незваротныя пашкоджанні нервовай сістэмы і зніжэнне інтэлектуальных здольнасцяў.
Ёсць здагадка, што свінец вінаваты ў смерці Мікеланджэла, Гоі, Ван Гога, Караваджа. Даказаць гэта складана за даўнасцю гадоў, але ва ўсіх пералічаных мастакоў былі аднолькавыя сімптомы – бледнасць, млоснасць, праблемы з суставамі і дэпрэсія. Усе гэтыя творцы выкарыстоўвалі фарбу, у якой быў свінец. Ван Гог любіў аблізваць пэндзаль, а Гоя маляваў пальцамі.
#жывапіс #фарба #ВанГог #Гоя #Мікеланджэла #Караваджа
"Яснабачанне". 1936 г. Рэнэ Магрыт.
Па сутнасці, гэта аўтапартрэт мастака, які сядзіць ля мальберта. Для разумення палотнаў такога сюррэаліста, як Магрыт, важна адчуваць ролю назвы. Улічваючы яго стаж працы ў галіне рэкламы (ён доўгі час пісаў плакаты), няцяжка здагадацца, што лаканічнасць слова непарыўна звязана з яго візуалізацыяй і наадварот.
Цікава, што ён адмоўна ставіўся да псіхааналізу, асабліва да праяў такіх тэорый ў мастацтве. Парадоксы логікі - вось, на чым будуецца канцэпцыя кожнай карціны магічнага рэаліста Магрыта.
#жывапіс #Магрыт #сюррэалізм
Па сутнасці, гэта аўтапартрэт мастака, які сядзіць ля мальберта. Для разумення палотнаў такога сюррэаліста, як Магрыт, важна адчуваць ролю назвы. Улічваючы яго стаж працы ў галіне рэкламы (ён доўгі час пісаў плакаты), няцяжка здагадацца, што лаканічнасць слова непарыўна звязана з яго візуалізацыяй і наадварот.
Цікава, што ён адмоўна ставіўся да псіхааналізу, асабліва да праяў такіх тэорый ў мастацтве. Парадоксы логікі - вось, на чым будуецца канцэпцыя кожнай карціны магічнага рэаліста Магрыта.
#жывапіс #Магрыт #сюррэалізм
"Вясковая ідылія". 2021 г. Уладзімір Бжэзоўскі.
Бжэзоўскі - сучасны мастак. Ён нарадзіўся ў Бабруйску ў 1966 г. Скончыў Мінскае мастацкае вучылішча. На жаль, у 1994 годзе мастак з'ехаў з Беларусі.
Работы знаходзяцца ў дзяржаўных мастацкіх музеях, а таксама ў прыватных зборах Беларусі, Расіі, ЗША, Германіі, Ізраіля, ПАР, Люксембурга.
#жывапіс #Бжэзоўскі #Беларусь
Бжэзоўскі - сучасны мастак. Ён нарадзіўся ў Бабруйску ў 1966 г. Скончыў Мінскае мастацкае вучылішча. На жаль, у 1994 годзе мастак з'ехаў з Беларусі.
Работы знаходзяцца ў дзяржаўных мастацкіх музеях, а таксама ў прыватных зборах Беларусі, Расіі, ЗША, Германіі, Ізраіля, ПАР, Люксембурга.
#жывапіс #Бжэзоўскі #Беларусь
Суботняя раніца, а таму...
"Піток абсэнту". 1901 г. Віктар Аліва.
Адзінае сусветна вядомае палатно чэшскага мастака прысвечана абсэнту. Як пішацца ў біяграфіі мастака, "Парыж - тое месца, дзе ён захапіўся абсэнтам". Там жа была напісана гэтая карціна. У "зялёнага змія" ёсць і жаночае ўвасабленне.
Абсэнт замацаваўся ў нашай свядомасці як неад'емны атрыбут дэкадэнцкай багемы. Абсэнт у свеце мастацтва служыў сур'ёзнай крыніцай натхнення. Ап'яненне ад абсэнту прыраўноўвалася да высакароднага вар'яцтва, у выніку якога мастаку адкрываліся іншыя гарызонты.
#жывапіс #Аліва #абсэнт
"Піток абсэнту". 1901 г. Віктар Аліва.
Адзінае сусветна вядомае палатно чэшскага мастака прысвечана абсэнту. Як пішацца ў біяграфіі мастака, "Парыж - тое месца, дзе ён захапіўся абсэнтам". Там жа была напісана гэтая карціна. У "зялёнага змія" ёсць і жаночае ўвасабленне.
Абсэнт замацаваўся ў нашай свядомасці як неад'емны атрыбут дэкадэнцкай багемы. Абсэнт у свеце мастацтва служыў сур'ёзнай крыніцай натхнення. Ап'яненне ад абсэнту прыраўноўвалася да высакароднага вар'яцтва, у выніку якога мастаку адкрываліся іншыя гарызонты.
#жывапіс #Аліва #абсэнт
"Актрыса Маргарыта". 1909 г. Ніка Пірасмані (Пірасманашвілі).
Сюжэт песні "Мільён чырвоных руж" быў заснаваны на няшчасным каханні грузінскага мастака-прымітывіста Пірасмані. Мастак закахаўся ў французскую акторку і танцорку Маргарыту дэ Сэвр і прадаў (па легендзе) дзеля яе ўсё што ў яго было, а на ўсе грошы купіў кветкі, але Маргарыта не адказала ўзаемнасцю. У памяць пра яе ён напісаў гэтую карціну.
У 1968 г. у Луўры адбылася выстава карцін Пірасмані, якога ўжо 50 гадоў не было ў жывых. Кажуць, перад гэтым партрэтам доўгі час стаяла пажылая жанчына. Відавочцы сцвярджаюць, што гэта была тая самая Маргарыта.
Яшчэ пра Пірасмані🎨
#жывапіс #Пірасмані #прымітывізм
Сюжэт песні "Мільён чырвоных руж" быў заснаваны на няшчасным каханні грузінскага мастака-прымітывіста Пірасмані. Мастак закахаўся ў французскую акторку і танцорку Маргарыту дэ Сэвр і прадаў (па легендзе) дзеля яе ўсё што ў яго было, а на ўсе грошы купіў кветкі, але Маргарыта не адказала ўзаемнасцю. У памяць пра яе ён напісаў гэтую карціну.
У 1968 г. у Луўры адбылася выстава карцін Пірасмані, якога ўжо 50 гадоў не было ў жывых. Кажуць, перад гэтым партрэтам доўгі час стаяла пажылая жанчына. Відавочцы сцвярджаюць, што гэта была тая самая Маргарыта.
Яшчэ пра Пірасмані🎨
#жывапіс #Пірасмані #прымітывізм
"Бычыная туша". 1924 г. Хаім Суцін.
"Разабраная бычыная туша". 1655 г. Рэмбрант Харменс ван Рэйн.
У 1920-я гады Суцін піша мноства "мясных нацюрмортаў", у тым ліку шэсць "бычыных туш". Пяць з іх цяпер знаходзяцца ў розных музеях, а адна - у прыватнай калекцыі. На ўсіх карцінах намалявана разабраная і падвешаная туша быка. Такі творчы дыялог Суцін вёў з адзіным сваім кумірам - Рэмбрантам. Убачыўшы ў Луўры "Разабраную бычыную тушу" нідэрландца, Суцін пазбавіўся спакою. Пасля пераезду ў Францыю, Суцін пакідаў яе адзіны раз - для таго, каб у Амстэрдаме паглядзець працы Рэмбранта.
#жывапіс #Суцін #Рэмбрант #нацюрморт #Беларусь
"Разабраная бычыная туша". 1655 г. Рэмбрант Харменс ван Рэйн.
У 1920-я гады Суцін піша мноства "мясных нацюрмортаў", у тым ліку шэсць "бычыных туш". Пяць з іх цяпер знаходзяцца ў розных музеях, а адна - у прыватнай калекцыі. На ўсіх карцінах намалявана разабраная і падвешаная туша быка. Такі творчы дыялог Суцін вёў з адзіным сваім кумірам - Рэмбрантам. Убачыўшы ў Луўры "Разабраную бычыную тушу" нідэрландца, Суцін пазбавіўся спакою. Пасля пераезду ў Францыю, Суцін пакідаў яе адзіны раз - для таго, каб у Амстэрдаме паглядзець працы Рэмбранта.
#жывапіс #Суцін #Рэмбрант #нацюрморт #Беларусь
Пейзажы Клода Манэ🎨🖼
"Манэ - гэта ўсяго толькі вока, але, божа мой, якое вока!"- казаў Поль Сезан пра свайго сябра і калегу. За сваю кар'еру, якая доўжылася амаль 70 гадоў і якая налічвае 2000 палотнаў, Манэ звярнуў сваю назіральнасць на навакольны свет прыроды. Усталёўваючы свой мальберт ў розных месцах па ўсёй Францыі (і не толькі), ён змагаўся з вятрамі, гарачымі і халоднымі тэмпературамі і атмасфернымі ўмовамі, якія пастаянна змяняюцца, ў сваіх спробах захаваць у фарбах ўплыў надвор'я, сонечнага святла і часоў года на пейзаж.
#жывапіс #Манэ #Сезан #імпрэсіянізм
"Манэ - гэта ўсяго толькі вока, але, божа мой, якое вока!"- казаў Поль Сезан пра свайго сябра і калегу. За сваю кар'еру, якая доўжылася амаль 70 гадоў і якая налічвае 2000 палотнаў, Манэ звярнуў сваю назіральнасць на навакольны свет прыроды. Усталёўваючы свой мальберт ў розных месцах па ўсёй Францыі (і не толькі), ён змагаўся з вятрамі, гарачымі і халоднымі тэмпературамі і атмасфернымі ўмовамі, якія пастаянна змяняюцца, ў сваіх спробах захаваць у фарбах ўплыў надвор'я, сонечнага святла і часоў года на пейзаж.
#жывапіс #Манэ #Сезан #імпрэсіянізм
"Партрэт Адэлі Блох-Баўэр I". 1907 г. Густаў Клімт.
Байка-падабайка
Адно з самых значных палотнаў Клімта. На ім жонка аўстрыйскага магната Фердынанда Блох-Баўэра. Уся Вена абмяркоўвала бурны раман Адэлі і мастака. Муж захацеў адпомсціць палюбоўнікам, але абраў вельмі незвычайны спосаб: ён вырашыў замовіць Клімту партрэт жонкі і прымусіць яго зрабіць сотні эскізаў, пакуль мастака не пачне ад яе выварочваць.
Блох-Баўэр хацеў, каб праца доўжылася некалькі гадоў, і натуршчыца магла бачыць, як згасаюць пачуцці мастака. Ён зрабіў Клімту шчодрую фінансавую прапанову, ад якога той не змог адмовіцца.
Усё склалася па сцэнару ашуканага мужа: праца была скончаная за 4 гады, палюбоўнікі астылі адзін да аднаго. Адэль так ніколі і не даведалася, што муж быў у курсе яе адносін з Клімтам.
#жывапіс #Клімт #мадэрн
Байка-падабайка
Адно з самых значных палотнаў Клімта. На ім жонка аўстрыйскага магната Фердынанда Блох-Баўэра. Уся Вена абмяркоўвала бурны раман Адэлі і мастака. Муж захацеў адпомсціць палюбоўнікам, але абраў вельмі незвычайны спосаб: ён вырашыў замовіць Клімту партрэт жонкі і прымусіць яго зрабіць сотні эскізаў, пакуль мастака не пачне ад яе выварочваць.
Блох-Баўэр хацеў, каб праца доўжылася некалькі гадоў, і натуршчыца магла бачыць, як згасаюць пачуцці мастака. Ён зрабіў Клімту шчодрую фінансавую прапанову, ад якога той не змог адмовіцца.
Усё склалася па сцэнару ашуканага мужа: праца была скончаная за 4 гады, палюбоўнікі астылі адзін да аднаго. Адэль так ніколі і не даведалася, што муж быў у курсе яе адносін з Клімтам.
#жывапіс #Клімт #мадэрн
Сёння другі партрэт Адэлі пэндзля Клімта🎨
"Партрэт Адэлі Блох-Баўэр II". 1912 г. Густаў Клімт.
Другі партрэт Адэлі адносіцца да позняга, дэкаратыўна-экспрэсіянісцкага перыяду творчасці мастака, калі пад уплывам французскіх мастакоў ён канчаткова адышоў ад свайго "залатога стылю". Многія мастацтвазнаўцы прызнаюць гэты партрэт больш значнай з'явай у гісторыі Венскага мадэрна, чым "залаты".
За 5 гадоў паміж напісаннем партрэтаў маладая жанчына амаль не змянілася (чаго не скажаш пра мастацкі стыль Клімта). Здаецца толькі ў поглядзе з'явілася трохі суму.
#жывапіс #Клімт #мадэрн
"Партрэт Адэлі Блох-Баўэр II". 1912 г. Густаў Клімт.
Другі партрэт Адэлі адносіцца да позняга, дэкаратыўна-экспрэсіянісцкага перыяду творчасці мастака, калі пад уплывам французскіх мастакоў ён канчаткова адышоў ад свайго "залатога стылю". Многія мастацтвазнаўцы прызнаюць гэты партрэт больш значнай з'явай у гісторыі Венскага мадэрна, чым "залаты".
За 5 гадоў паміж напісаннем партрэтаў маладая жанчына амаль не змянілася (чаго не скажаш пра мастацкі стыль Клімта). Здаецца толькі ў поглядзе з'явілася трохі суму.
#жывапіс #Клімт #мадэрн