«Они вырезали все лгбт-сцены со Стенфордом в «Сексе в большом городе», и я не собираюсь это смотреть»

Разобрались, как работают стриминги после принятия закона о полном запрете ЛГБТ-пропаганды в соцсетях, СМИ, кино и рекламе. По ссылке на сайте SM🔗

КИНОМАРАФОН: ВЕЛИКИЙ НЕМОЙ

История мирового кинематографа начинается с Великого немого, или кино, не имеющего звукового сопровождения. Название вошло в обиход как выражение преклонения перед техническими чудесами 1910-х, а позднее превратилось в мем, подчёркивающий нежизнеспособность и архаичность немого кино в современных реалиях.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-velikij-nemoj/

КИНОМАРАФОН: ПОЭТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Поэтический реализм возник в 1930 - 40-ые годы как реакция на политическую и социальную напряженность в Европе в преддверии Второй мировой войны: нарастание влияния итальянского фашизма, испанского фалангизма и германского национал-социализма (и, конечно, происходящая оккупация), а также слабость буржуазных правительств вызвали потребность в героизации простого человека, персонажа из народа, сильного, цельного, готового к борьбе, но трагически беззащитного перед лицом подлости и предательства.

Это направление еще называют «социальной фантастикой»: в центре сюжетов – романтичные, разочаровавшиеся во всем и вся маргиналы; их жизнь и быт поэтизированы. Они произносят длинные меланхоличные монологи, полные обреченности и безысходности, рассуждают о невыносимости и жестокости бытия и невозможности счастья.

Рассказываем о 5-ти знаковых картинах.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-poeticheskij-realizm/

ПРОДЮСИРОВАНИЕ ИМПАКТ-КОНТЕНТА | МАСТЕР-КЛАСС НИКИТЫ ТИХОНОВА-РАУ В РАМКАХ "ТЕЛЕМАНИИ"

Мы живем в эпоху, когда проблемы уже не принято замалчивать — с каждым годом в медиапространстве все больше места отводится темам экологии, насилия, бедности и актуальной морали (англ. impact). В центре таких фильмов и сериалов, как правило, стоит история человека: проникновение в мир героя, ассоциация себя с ним способны изменить устаревшие представления зрителей о проблеме и подтолкнуть к поиску действенных решений. Для кинематографа импакт — не столько акция протеста, сколько акция воодушевления. Недавно НМГ на базе Центра социального проектирования «Платформа» провела исследование, которое показало: каждый второй после просмотра задумывался о социальных проблемах, пересматривал взгляды или даже испытывал желание изменить свою жизнь. Кино — это мощный инструмент воздействия на общество и только от нас зависит, как его использовать.

https://youtu.be/HsgYBlZ8yd4?si=C8_Fp8kUM6uUC4iu

#cinepromoтеориякино

КИНОМАРАФОН: ИТАЛЬЯНСКИЙ НЕОРЕАЛИЗМ

Итальянский неореализм возник в 1940 – 50-ые годы и, как водится, стал отражением текущих исторических реалий.

Послевоенная разруха и социально-экономические проблемы не позволяли создавать кинокартины с привычным размахом и утвердили отказ от павильонных съемок в пользу натурных. Естественность провозглашалась абсолютно во всем: неореалисты не только использовали природное освещение, но и непрофессиональных актеров, настоящих “маленьких людей” вместо “звезд”; сценарий перестал быть константой, а диалоги могли создаваться и редактироваться на съёмочной площадке, музыка и монтаж являлись необязательными, а сами сюжеты были максимально реалистичны, показывая жизнь низов без прикрас, как она есть.

Кино вышло на улицы, предвосхищая “новые волны”: “на улицах творят историю, улицы сами просятся на экран”.

Рассказываем о 3-х "программных" фильмах.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-italyanskij-neorealizm/

Ряд топовых крейзи-короткометражек продолжает недавно опубликованная «НАС ВСЕХ УБЁТ ГЛОБАЛЬНОЕ ПОТЕПЛЕНИЕ» (2021).

Длится 13 минут, снята в одной локации, написана постиронично, стилизована одновременно под блоггер-видео, рекламу и оживленное аниме, и при всём своем безумии посвящена супер важной теме — депрессии. Что ценно, не от лица страждущего (как это распространено в молодом кино), а со стороны близкого человека, желающего помочь. В главных ролях свежие Дина Губайдуллина и Даша Каширина, плюс милейший, но не вывозящий длинные и быстрые тексты Милош Бикович в роли нарратора.

КИНОМАРАФОН: ФРАНЦУЗСКАЯ "НОВАЯ ВОЛНА"

Французская “новая волна” возникла в 1950 – 60-ые годы на фоне социально-политического кризиса во Франции, студенческих выступлений и всеобщей забастовки, вошедшей в историю, как Красный май 1968. Их лозунгами стали “отказ от Алжира” и колониально-имперской повестки, а также солидарность с американский движением против войны во Вьетнаме. Масштабные выступления, прокатившиеся по всей стране, вылились в отставку президента Шарля де Голля, смену правительства и, конечно, тектонические изменения во французском обществе, в том числе начало американизации Европы и формирование культуры потребления.

Технический прогресс повлёк появление ручных камер и тотальный отказ от павильонных съемок, что сделало кино общедоступным и еще более независимым: снимать и сниматься мог любой. Киноискусство перестало быть продуктом элитарным.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-franczuzskaya-novaya-volna/

КИНОМАРАФОН: ОТТЕПЕЛЬНОЕ КИНО

В нем выделяют 2 направления: поэтико-живописное и поэтико-документальное. Для первого характерно применение притчеобразных сюжетов, аллегорий, метафор, символов (Андрей Тарковский, Сергей Параджанов, Тенгиз Абуладзе), второе представляет собой смешение документального и художественного (Георгий Данелия, Марлен Хуциев, Отар Иоселиани).

Появляются эффект “скрытой камеры”, а также новые приемы съемки и монтажа, например, внутрикадровый монтаж, придающий повествованию динамику и ритмичность. Авторское пространство выстраивается посредством операторской работы, а не закадрового голоса.

Оттепельные фильмы возвращаются к человеку и его проблемам, городам, в которых люди просто живут, гуляют, рассуждают (не только маршируют и проводят парады), они наполнены ощущением свободы и надеждой на будущее и настоящее. В них много света, дождя, воздуха и московских улиц.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/ottepelnoe-kino/

Хорошая статья Ларисы Малюковой для КиноПоиска о цензуре и самоцензуре в российском кино в непростые турбулентные неоднозначные времена.

Мастер-класс Бориса Хлебникова на фестивале «Короче» назывался «Как выживать авторам сегодня». Режиссер говорил: «В эпицентре трагедии невозможно описывать реальность. Американцы свою вьетнамскую трагедию начали описывать 5 лет спустя. К тому же время создания фильма — примерно 3 года. Если бежать за актуальностью, все равно опоздаешь. Сегодня молодые люди приходят в индустрию, изначально мотивированные на сюжет, историю. Жанр перестал быть стыдным. Самые интересные вещи сейчас не проза жизни, а те, которые улетают далеко, в фантастику, на планеты вроде бы других ценностей. Но именно там, в параллельном пространстве, ты можешь говорить о том, что тебя волнует».

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4008568/

Мартин Скорсезе + Тимоти Шаламе = реклама Bleu de Chanel.

"ЗРИТЕЛЬ НЕ ФРАЕР"!

Как придумать оригинальный сюжет, написать хороший сценарий и продать его заказчику?

Спикер: Юрий Харнас, режиссёр и выпускник Института кино и телевидения (ГИТР), лауреат премии ТЭФИ

#cinepromoтеориякино

https://youtu.be/RyVMt1-ptYc?si

КИНОМАРАФОН: НОВОЕ НЕМЕЦКОЕ КИНО

Новая волна немецкого кинематографа, или Новое немецкое кино — направление в послевоенном западногерманском кинематографе, возникшее в конце 1960-х и достигшее своего расцвета в 1970-е годы. Его связывают с возрождением национального кино: появляются авторы, призывающие покончить с мейнстримом, они возводят авторское и так называемое фестивальное кино в ранг искусства, хлестко и актуально высказываются об ужасающем прошлом своей страны и её настоящем.

Всё началось в 1962 году, когда 26 режиссеров, уставших от апатичности послевоенной Германии, травмированной войной и находившей утешение в эскапистских пасторальных драмах, подписали Оберхаузенский манифест, провозгласивший: «Старое кино умерло — мы верим в новое». Отказ от излишеств и минимализм, сочетающийся с визуальной изобретательностью, стали базовыми принципами новой немецкой волны.

#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-novoe-nemeczkoe-kino/

ЛУЧШИЙ. ГОРЯЧИЙ. МАГНЕТИЧЕСКИЙ.
Фильм "Ева" - премьера года в нашем онлайн-кинотеатре Cool Play!
Выдающийся фильм Андрея Бурмистрова с прекрасной дебютанткой Валерией Кот в главной роли, завоевавший главный приз фестиваля «Амурская осень».

Приморский город, месяц май. Александр ходит на скучные лекции по экономике и не теряет надежды получить диплом, чтобы порадовать свою девушку Аню, хотя на самом деле ему больше нравится играть в футбол с друзьями и кататься на машине. И, когда он цепляет на улице очередную подружку, то не подозревает, что это и есть его настоящая любовь.

Фильм – империя чувств; откровенное и яркое высказывание о теле и духе. Мы гордимся пополнением коллекции CoolPlay.

"Ева" – из тех редких картин, что не забываются.
Вам точно есть чем заняться сегодня вечером - https://www.coolconnections.ru/ru/blog/posts/Eva-onlajn:-bolshaya-premera-CoolPlay

ЛЕГЕНДАРНЫЙ ТРЕНИНГ ДЛЯ ЖУРНАЛИСТОВ В РАМКАХ "ТЕЛЕМАНИИ - 2023": https://youtu.be/I9s7SgyViMI

Оксана Барковская – режиссер, продюсер, сценарист игровых и документальных фильмов. Однако в первую очередь, как говорит сама Оксана, она журналист.

Тренинг включает не только анализ особенностей интервью известных блогеров - от Юрия Дудя и Ксении Собчак до Надежды Стрелец, но и основные ошибки начинающих журналистов. Как правильно задавать вопросы, чтобы узнать правду? Стоит ли это делать в некоторых случаях? Что такое журналистская честь и как выстраивать профессионально-общественный имидж?

Центральным предметом мастер-класса стало зеркало.

Работа с зеркалом делится на несколько частей:
1. сесть перед зеркалом и рассказать о себе, небольшой и честный монолог;
2. задать себе один вопрос про прошлое, один вопрос про настоящее и один вопрос про будущее;
3. задать себе три самых неудобных вопроса;
4. задать себе вопрос, который раскрывает вас как личность;
5. задать себе честный вопрос и пытаться соврать себе или уйти от ответа, чтобы понять, как это выглядит со стороны.

#cinepromoтеориякино

КАК НАПИСАТЬ УСПЕШНЫЙ ТРИТМЕНТ ДЛЯ РЕКЛАМНОГО РОЛИКА

Съемка рекламного ролика – прекрасный способ заявить о себе в киноиндустрии. Самое сложное для режиссерского дебюта в том, чтобы тебя и твою работу заметили. Найти финансирование для игрового фильма довольно сложно, однако существует множество мелкомасштабных проектов, которые дадут возможность заработать и получить бесценный опыт. Мы говорим о рекламных роликах, тех самых, которые постоянно крутят на всех телеканалах и в интернет-платформах. Недостатка в коммерческих проектах нет, только вот как получить их себе в работу? Ответ прост: напишите качественный тритмент.

#cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kak-napisat-uspeshnyij-tritment-dlya-reklamnogo-rolika/

Оставляем тут без комментариев: что сейчас происходит с цензурой в российском кино?

Наш дорогой Леонид Гардаш (обязательно посмотрите его короткометражную комедию "Молодой" на тему поэтапной цензуры) и киновед Всеволод Коршунов - 🤍

https://www.youtube.com/live/Oo16pbWWwt4?si=0ILKzjs9OUkPzJAV

В продолжении темы публикуем фильм "Молодой" Леонида Гардаша, с которым мы имели счастье поработать в рамках его фестивального продвижения. Картина была показана на Московском Международном кинофестивале, Фестивале уличного кино, по итогами которого стала лучшим коротким метром, на "Сталкере", румынском фестивале в Клуж-Напоке и других смотрах, ориентированных на зрителей.

Молодой скульптор побеждает во всероссийском конкурсе и получает право установить памятник в родном городе. Вот только местные чиновники не готовы разрешить установку памятника без важных правок.

#cinepromoкинозал

https://youtu.be/ymbJKKfHy1M?si=4QbCVL4QBMiHZudm

ЧТО ТАКОЕ ВОСЬМИЭТАПНАЯ СЮЖЕТНАЯ АРКА?

Для меня важна максимальная подготовленность, поэтому я всегда стараюсь найти методы и концепции, которые могли бы мне помочь посмотреть на свою историю с новой стороны, поэтому восьмиэтапная сюжетная арка стала настоящей находкой. С её помощью очень удобно отслеживать развитие сюжета и действия героев в их взаимосвязи.

Сегодня я хочу показать вам, как работает этот метод в написании киносценариев. Я приведу несколько примеров и дам вам образец для работы с вашими собственными проектами.

Однако, прежде, чем мы начнем работу, поясню: восьмиэтапная сюжетная арка— это не то же самое, что трехактовая композиция. Разумеется, эти 8 пунктов вы сможете позже внести в структуру своего сценария, но это будут ключевые моменты вашей истории, раскрывающие персонаж в сюжете. Это эмоциональные сюжетные арки, которые заводят зрителя внутрь вашей истории от начала до конца.

#cinepromoтеориякино

https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/chto-takoe-vosmietapnaya-syuzhetnaya-arka/