КАК АМЕРИКАНЦЫ С РУССКОГО КИНО ПРИМЕР БРАЛИ
В зарубежной литературе упоминается всего два периода, когда российское или советское кино оказало огромное влияние на всё мировое, подняв его на новый уровень.
Первый период известен достаточно хорошо. Это время Эйзенштейна, Пудовкина, Кулешова. Напомню, что именно с них, собственно, пошёл современный кинематограф. Они убедительно доказали всему миру, что кино это отдельный жанр искусств, а не просто набор движущихся картинок или какой-то технический аттракцион. В частности, советские режиссёры изобрели монтаж в его нынешнем понимании. В кино до сих пор используются приёмы и наработки, которые они открыли. Потом уже западные кинематографисты подхватили все эти трюки.
А вот второй период известен гораздо хуже.
Читайте продолжение в статье сценариста и режиссёра Максима Бухтеева.
https://cinepromo.ru/blog/off-top/kak-amerikanczyi-s-russkogo-kino-primer-brali/
В зарубежной литературе упоминается всего два периода, когда российское или советское кино оказало огромное влияние на всё мировое, подняв его на новый уровень.
Первый период известен достаточно хорошо. Это время Эйзенштейна, Пудовкина, Кулешова. Напомню, что именно с них, собственно, пошёл современный кинематограф. Они убедительно доказали всему миру, что кино это отдельный жанр искусств, а не просто набор движущихся картинок или какой-то технический аттракцион. В частности, советские режиссёры изобрели монтаж в его нынешнем понимании. В кино до сих пор используются приёмы и наработки, которые они открыли. Потом уже западные кинематографисты подхватили все эти трюки.
А вот второй период известен гораздо хуже.
Читайте продолжение в статье сценариста и режиссёра Максима Бухтеева.
https://cinepromo.ru/blog/off-top/kak-amerikanczyi-s-russkogo-kino-primer-brali/
ТРИ ВЕЩИ, КОТОРЫЕ НУЖНЫ КИНЕМАТОГРАФИСТАМ ДЛЯ СОЗДАНИЯ УСПЕШНОГО БРЕНД-КОНТЕНТА
Многие компании могут быть очень жесткими и предельно-конкретными в отношении дизайна своей продукции. Они не только захотят поддерживать стандарты своего бренда, но и пробудить особую эстетику, которая опирается на тон их продукта. Эти детали могут варьироваться от освещения до цвета и вплоть до малейшего движения камеры.
Почему эти вещи так важны? Все это не только делает бренды последовательными, но и позволяет потребителям лучше понять, что они покупают и почему.
Хотя каждый бренд, с которым вы работаете, потребует собственного, подчас совершенно разного подхода к каждому проекту, есть несколько вещей, которые кинематографисты должны знать, прежде чем отправиться на первую встречу, на съемочную площадку или в монтажный отсек.
#cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/tri-veshhi-kotoryie-nuzhnyi-kinematografistam-dlya-sozdaniya-uspeshnogo-brend-kontenta/
Многие компании могут быть очень жесткими и предельно-конкретными в отношении дизайна своей продукции. Они не только захотят поддерживать стандарты своего бренда, но и пробудить особую эстетику, которая опирается на тон их продукта. Эти детали могут варьироваться от освещения до цвета и вплоть до малейшего движения камеры.
Почему эти вещи так важны? Все это не только делает бренды последовательными, но и позволяет потребителям лучше понять, что они покупают и почему.
Хотя каждый бренд, с которым вы работаете, потребует собственного, подчас совершенно разного подхода к каждому проекту, есть несколько вещей, которые кинематографисты должны знать, прежде чем отправиться на первую встречу, на съемочную площадку или в монтажный отсек.
#cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/tri-veshhi-kotoryie-nuzhnyi-kinematografistam-dlya-sozdaniya-uspeshnogo-brend-kontenta/
"Пока ты молод, у тебя оголенный нерв всегда, и неважно, имеет это отношение к подростковым проблемам или нет, но я все время своим студентам говорю: ребят, не лезьте, рассказывайте про себя, препарируйте себя, препарируйте то, что близко вам, свой круг, своих друзей, своих людей, тогда вы будете честны".
Илья Шерстобитов, режиссёр, продюсер, преподаватель, о российском образовании в глобализированном мире, тяжеловесности русской литературы и запросе на комиксы: https://filmz.ru/pub/2/35106_1.htm
Илья Шерстобитов, режиссёр, продюсер, преподаватель, о российском образовании в глобализированном мире, тяжеловесности русской литературы и запросе на комиксы: https://filmz.ru/pub/2/35106_1.htm
САМЫЙ ДОРОГОЙ ДИПЛОМНЫЙ ФИЛЬМ! ВЛАДИМИР ФЕКЛЕНКО ОБ ЭКРАНИЗАЦИИ РАССКАЗА Н. А. ТЭФФИ «ПРОВОРСТВО РУК».
Владимир Фекленко, актёр и режиссер фильма "Последняя иллюзия", рассказал о работе с исторической фактурой в кадре, уникальном для дипломного короткого метра бюджете, поделился историями о работе с крысой на площадке. А также рассуждал о роли катарсиса в искусстве, его значении для зрителя, смыслах, заложенных в рассказ Тэффи и транслировании их на экран.
#cinepromoкинозал
https://cinepromo.ru/blog/kinozal/samyij-dorogoj-diplomnyij-film-vladimir-feklenko-ob-ekranizaczii-rasskaza-n.-a.-teffi-provorstvo-ruk/
Владимир Фекленко, актёр и режиссер фильма "Последняя иллюзия", рассказал о работе с исторической фактурой в кадре, уникальном для дипломного короткого метра бюджете, поделился историями о работе с крысой на площадке. А также рассуждал о роли катарсиса в искусстве, его значении для зрителя, смыслах, заложенных в рассказ Тэффи и транслировании их на экран.
#cinepromoкинозал
https://cinepromo.ru/blog/kinozal/samyij-dorogoj-diplomnyij-film-vladimir-feklenko-ob-ekranizaczii-rasskaza-n.-a.-teffi-provorstvo-ruk/
Пришли новые распоряжения от Роскомнадзора: если в фильме есть сцены курения или распития алкоголя, возрастной рейтинг будет 18+ (ранее ставили 16+).
Ещё одно нововведение: если у вас в фильме, снималось лицо, признанное инагентом (или туда метящее), есть большая вероятность, стремящаяся к 100%, что на этот фильм ПУ выдать не смогут. Cancel culture по-русски...
Обновили требования к исходникам для создания DCP. Сохраняйте)
Рекомендуемые параметры видео:
1 вариант:
кодек - ProRes
контейнер - MOV
битрейт - минимум 50 мбит/с (для 4К - 200 мбит/с)
желательная кадровая частота - 24 или 25 fps
2 вариант:
кодек - h.264 или h.265
контейнер - MP4
битрейт - минимум 50 мбит/с (для 4К - 200 мбит/с)
желательная кадровая частота - 24 или 25 fps
Рекомендуемые параметры видео:
1 вариант:
кодек - ProRes
контейнер - MOV
битрейт - минимум 50 мбит/с (для 4К - 200 мбит/с)
желательная кадровая частота - 24 или 25 fps
2 вариант:
кодек - h.264 или h.265
контейнер - MP4
битрейт - минимум 50 мбит/с (для 4К - 200 мбит/с)
желательная кадровая частота - 24 или 25 fps
«КИНО ДОЛЖНО БЫТЬ ИНТЕРЕСНО НЕ СНОБАМ, А ЗРИТЕЛЮ» — СУРЕН КАСАБЯН О СВОЁМ ЭТНИЧЕСКОМ ФИЛЬМЕ «ЗАХАР»
Сурен Касабян, режиссёр и создатель короткометражного фильма «Захар» рассказал об особенностях работы с неактёрами и создании созерцательного этнического кино, передающего правду жизни. Режиссёр поделился мыслями о несостоятельности и недоступности короткого метра для большинства творцов, использовании монохромной эстетики и опыте работы за пределами России.
"Фильм действительно снимался у меня на Родине в Абхазии. Это моя земля. Работал я в своей деревне со своими людьми, что сильно упрощало организацию. Но моя задача была "смотреть низко", опустить взгляд и запечатлеть жизнь как она есть. Мне было доступно это сделать в нашей армянской общине и снимать кино там".
#cinepromoкинозал
https://cinepromo.ru/blog/kinozal/kino-dolzhno-byit-interesno-ne-snobam-a-zritelyu-suren-kasabyan-o-svoyom-etnicheskom-filme-zaxar/
Сурен Касабян, режиссёр и создатель короткометражного фильма «Захар» рассказал об особенностях работы с неактёрами и создании созерцательного этнического кино, передающего правду жизни. Режиссёр поделился мыслями о несостоятельности и недоступности короткого метра для большинства творцов, использовании монохромной эстетики и опыте работы за пределами России.
"Фильм действительно снимался у меня на Родине в Абхазии. Это моя земля. Работал я в своей деревне со своими людьми, что сильно упрощало организацию. Но моя задача была "смотреть низко", опустить взгляд и запечатлеть жизнь как она есть. Мне было доступно это сделать в нашей армянской общине и снимать кино там".
#cinepromoкинозал
https://cinepromo.ru/blog/kinozal/kino-dolzhno-byit-interesno-ne-snobam-a-zritelyu-suren-kasabyan-o-svoyom-etnicheskom-filme-zaxar/
КАК ОРГАНИЗОВАТЬ УСПЕШНУЮ ПРЕМЬЕРУ ВАШЕГО ПЕРВОГО ФИЛЬМА?
После долгих усилий вы, наконец, увидите кульминацию своей идеи. То, что начиналось когда-то, как концепт, теперь воплотилось в виде фильма, который оценят коллеги по цеху и непрофессиональная широкая аудитория. Это может стать очень запоминающимся и продуктивным опытом, если вы правильно подойдете к задаче.
Обратите внимание, что кинотеатральный показ лучше планировать уже после первого фестивального в конкретной стране (а лучше городе), так как у ряда смотров есть свои требования к премьерности. Например, для Московского Международного кинофестиваля, “Короче” и “Амурской осени” желательна общероссийская премьера, а фестиваль “Московская премьера” ищет фильмы, не демонстрировавшийся в столице.
Внефестивальную премьеру можно привязывать к предстоящему прокату фильма или делать как отдельное спецсобытие.
#cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kak-organizovat-uspeshnuyu-premeru-vashego-pervogo-filma/
После долгих усилий вы, наконец, увидите кульминацию своей идеи. То, что начиналось когда-то, как концепт, теперь воплотилось в виде фильма, который оценят коллеги по цеху и непрофессиональная широкая аудитория. Это может стать очень запоминающимся и продуктивным опытом, если вы правильно подойдете к задаче.
Обратите внимание, что кинотеатральный показ лучше планировать уже после первого фестивального в конкретной стране (а лучше городе), так как у ряда смотров есть свои требования к премьерности. Например, для Московского Международного кинофестиваля, “Короче” и “Амурской осени” желательна общероссийская премьера, а фестиваль “Московская премьера” ищет фильмы, не демонстрировавшийся в столице.
Внефестивальную премьеру можно привязывать к предстоящему прокату фильма или делать как отдельное спецсобытие.
#cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kak-organizovat-uspeshnuyu-premeru-vashego-pervogo-filma/
ПЕРЕКРЫТИЕ, реж. Степан Алексашин
На съёмках короткометражного фильма кто-то кричит "Гойда!", запуская тем самым цепочку событий, не дающих режиссёру продолжить съёмки. Несмотря на все усилия завершить работу и сохранить рассудок, шансы на это уменьшаются с каждой минутой.
#cinepromoкинозал
https://youtu.be/Fcc95C0wMto?si=dwRzXfG-3oYeAcQb
На съёмках короткометражного фильма кто-то кричит "Гойда!", запуская тем самым цепочку событий, не дающих режиссёру продолжить съёмки. Несмотря на все усилия завершить работу и сохранить рассудок, шансы на это уменьшаются с каждой минутой.
#cinepromoкинозал
https://youtu.be/Fcc95C0wMto?si=dwRzXfG-3oYeAcQb
YouTube
ПЕРЕКРЫТИЕ 2022 | "Гойда!" | короткий метр
На съёмках короткометражного фильма кто-то кричит "Гойда!", запуская тем самым цепочку событий, не дающих режиссёру продолжить съёмки. Несмотря на все усилия завершить работу и сохранить рассудок, шансы на это уменьшаются с каждой минутой.
Фильм не предназначен…
Фильм не предназначен…
Forwarded from SETTERS Media
«Они вырезали все лгбт-сцены со Стенфордом в «Сексе в большом городе», и я не собираюсь это смотреть»
Разобрались, как работают стриминги после принятия закона о полном запрете ЛГБТ-пропаганды в соцсетях, СМИ, кино и рекламе. По ссылке на сайте SM🔗
Разобрались, как работают стриминги после принятия закона о полном запрете ЛГБТ-пропаганды в соцсетях, СМИ, кино и рекламе. По ссылке на сайте SM🔗
А почему бы нам не провести киномарафон? Каждую неделю мы будем посвящать какому-то одному направлению в истории мирового кино, рассказывать о нём и давать рекомендации по фильмам и иногда книгам. Что думаете?
Anonymous Poll
93%
Классная идея, я с вами!
2%
И так всё знаю, но готов пересматривать;)
5%
Ой, всё. Смотрю сериалы, и мне хватает!
Спасибо за ответы! Готовим марафон) Раз в неделю будем рассказывать об определенном кинонаправлении и давать рекомендации по программным (и не только) фильмам. Один важный вопрос - делаем вразнобой или в исторической хронологии от немого кино и дальше?
Final Results
39%
Вразнобой, так интереснее!
36%
По временной хронологии, чтобы была линейность восприятия
25%
Мне всё равно:) Делайте, как считаете нужным.
КИНОМАРАФОН: ВЕЛИКИЙ НЕМОЙ
История мирового кинематографа начинается с Великого немого, или кино, не имеющего звукового сопровождения. Название вошло в обиход как выражение преклонения перед техническими чудесами 1910-х, а позднее превратилось в мем, подчёркивающий нежизнеспособность и архаичность немого кино в современных реалиях.
#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-velikij-nemoj/
История мирового кинематографа начинается с Великого немого, или кино, не имеющего звукового сопровождения. Название вошло в обиход как выражение преклонения перед техническими чудесами 1910-х, а позднее превратилось в мем, подчёркивающий нежизнеспособность и архаичность немого кино в современных реалиях.
#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-velikij-nemoj/
КИНОМАРАФОН: ПОЭТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ
Поэтический реализм возник в 1930 - 40-ые годы как реакция на политическую и социальную напряженность в Европе в преддверии Второй мировой войны: нарастание влияния итальянского фашизма, испанского фалангизма и германского национал-социализма (и, конечно, происходящая оккупация), а также слабость буржуазных правительств вызвали потребность в героизации простого человека, персонажа из народа, сильного, цельного, готового к борьбе, но трагически беззащитного перед лицом подлости и предательства.
Это направление еще называют «социальной фантастикой»: в центре сюжетов – романтичные, разочаровавшиеся во всем и вся маргиналы; их жизнь и быт поэтизированы. Они произносят длинные меланхоличные монологи, полные обреченности и безысходности, рассуждают о невыносимости и жестокости бытия и невозможности счастья.
Рассказываем о 5-ти знаковых картинах.
#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-poeticheskij-realizm/
Поэтический реализм возник в 1930 - 40-ые годы как реакция на политическую и социальную напряженность в Европе в преддверии Второй мировой войны: нарастание влияния итальянского фашизма, испанского фалангизма и германского национал-социализма (и, конечно, происходящая оккупация), а также слабость буржуазных правительств вызвали потребность в героизации простого человека, персонажа из народа, сильного, цельного, готового к борьбе, но трагически беззащитного перед лицом подлости и предательства.
Это направление еще называют «социальной фантастикой»: в центре сюжетов – романтичные, разочаровавшиеся во всем и вся маргиналы; их жизнь и быт поэтизированы. Они произносят длинные меланхоличные монологи, полные обреченности и безысходности, рассуждают о невыносимости и жестокости бытия и невозможности счастья.
Рассказываем о 5-ти знаковых картинах.
#cinepromo_киномарафон #cinepromoтеориякино
https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-poeticheskij-realizm/
ПРОДЮСИРОВАНИЕ ИМПАКТ-КОНТЕНТА | МАСТЕР-КЛАСС НИКИТЫ ТИХОНОВА-РАУ В РАМКАХ "ТЕЛЕМАНИИ"
Мы живем в эпоху, когда проблемы уже не принято замалчивать — с каждым годом в медиапространстве все больше места отводится темам экологии, насилия, бедности и актуальной морали (англ. impact). В центре таких фильмов и сериалов, как правило, стоит история человека: проникновение в мир героя, ассоциация себя с ним способны изменить устаревшие представления зрителей о проблеме и подтолкнуть к поиску действенных решений. Для кинематографа импакт — не столько акция протеста, сколько акция воодушевления. Недавно НМГ на базе Центра социального проектирования «Платформа» провела исследование, которое показало: каждый второй после просмотра задумывался о социальных проблемах, пересматривал взгляды или даже испытывал желание изменить свою жизнь. Кино — это мощный инструмент воздействия на общество и только от нас зависит, как его использовать.
https://youtu.be/HsgYBlZ8yd4?si=C8_Fp8kUM6uUC4iu
#cinepromoтеориякино
Мы живем в эпоху, когда проблемы уже не принято замалчивать — с каждым годом в медиапространстве все больше места отводится темам экологии, насилия, бедности и актуальной морали (англ. impact). В центре таких фильмов и сериалов, как правило, стоит история человека: проникновение в мир героя, ассоциация себя с ним способны изменить устаревшие представления зрителей о проблеме и подтолкнуть к поиску действенных решений. Для кинематографа импакт — не столько акция протеста, сколько акция воодушевления. Недавно НМГ на базе Центра социального проектирования «Платформа» провела исследование, которое показало: каждый второй после просмотра задумывался о социальных проблемах, пересматривал взгляды или даже испытывал желание изменить свою жизнь. Кино — это мощный инструмент воздействия на общество и только от нас зависит, как его использовать.
https://youtu.be/HsgYBlZ8yd4?si=C8_Fp8kUM6uUC4iu
#cinepromoтеориякино
YouTube
"Продюсирование импакт-контента" | мастер-класс Никиты Тихонова-Рау в рамках "Телемании - 2023"
Мы живем в эпоху, когда проблемы уже не принято замалчивать — с каждым годом в медиапространстве все больше места отводится темам экологии, насилия, бедности и актуальной морали (англ. impact). В центре таких фильмов и сериалов, как правило, стоит история…