В вечном городе Риме разворачивается трагическая история любви оперной дивы и художника, которые оказываются вовлечены в водоворот политических интриг…
🎭 «Тоска» — 15–19 января на Новой сцене.
Сейчас на сцене Большого зрители могут увидеть постановку итальянского режиссёра (выступившего также в качестве сценографа, хореографа и художника по костюмам и свету) Стефано Поды. По его замыслу сценография решена как инсталляция: в пространстве, залитом светом, возникают видения ушедшего мира — фигуры одновременно реальные и призрачные, как некое «дежавю». Образы Италии не являются просто красивым фоном: они «играют» наравне с артистами и обращаются к культурной памяти зрителя.
Для Стефано Поды было важно эстетическое и концептуальное единство спектакля. По словам режиссера, опера прекрасна тем, что объединяет множество искусств: музыку, слово, живопись, скульптуру, архитектуру, и этот союз рождает некую новую, особо ценную сущность.
🎫 Билеты на bolshoi.ru.
📸 Дамир Юсупов, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🎭 «Тоска» — 15–19 января на Новой сцене.
Сейчас на сцене Большого зрители могут увидеть постановку итальянского режиссёра (выступившего также в качестве сценографа, хореографа и художника по костюмам и свету) Стефано Поды. По его замыслу сценография решена как инсталляция: в пространстве, залитом светом, возникают видения ушедшего мира — фигуры одновременно реальные и призрачные, как некое «дежавю». Образы Италии не являются просто красивым фоном: они «играют» наравне с артистами и обращаются к культурной памяти зрителя.
Для Стефано Поды было важно эстетическое и концептуальное единство спектакля. По словам режиссера, опера прекрасна тем, что объединяет множество искусств: музыку, слово, живопись, скульптуру, архитектуру, и этот союз рождает некую новую, особо ценную сущность.
🎫 Билеты на bolshoi.ru.
📸 Дамир Юсупов, Павел Рычков
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Иван Грозный» — 15 и 16 января на Исторической сцене
Масштабный балет Юрия Григоровича отмечает вехи в жизни героев и государства: венчание Ивана на царство, выборы невесты, любовь к «юнице» Анастасии, её смерть, предательство Князя Курбского, разгул опричнины и даже взятие Казани.
Предлагаемые сокрушительные исторические обстоятельства, блуждания в потёмках собственной души, необходимость сплочения державы и неотвратимость противостояния — все эти коллизии судьбы и характера передать в танце было невероятно амбициозной задачей. Однако импульс к созданию балета лежал в другой плоскости.
Отправной точкой послужила музыка, которая захватила Юрия Григоровича настолько, что он решил преодолеть «кажущиеся противоречия между центральным героем и самой природой балета». Прокофьев принадлежит к числу любимейших композиторов хореографа. «Не было никаких сомнений в том, что эта музыка может вызвать к жизни сценический танец. Именно музыка, а не что-то другое, например, сюжеты русской истории, точное следование эпохе, биографиям персонажей…» (Ю. Григорович).
📖 Состав исполнителей
🎫 Билеты на bolshoi.ru
📸 Дамир Юсупов, Елена Фетисова
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Масштабный балет Юрия Григоровича отмечает вехи в жизни героев и государства: венчание Ивана на царство, выборы невесты, любовь к «юнице» Анастасии, её смерть, предательство Князя Курбского, разгул опричнины и даже взятие Казани.
Предлагаемые сокрушительные исторические обстоятельства, блуждания в потёмках собственной души, необходимость сплочения державы и неотвратимость противостояния — все эти коллизии судьбы и характера передать в танце было невероятно амбициозной задачей. Однако импульс к созданию балета лежал в другой плоскости.
Отправной точкой послужила музыка, которая захватила Юрия Григоровича настолько, что он решил преодолеть «кажущиеся противоречия между центральным героем и самой природой балета». Прокофьев принадлежит к числу любимейших композиторов хореографа. «Не было никаких сомнений в том, что эта музыка может вызвать к жизни сценический танец. Именно музыка, а не что-то другое, например, сюжеты русской истории, точное следование эпохе, биографиям персонажей…» (Ю. Григорович).
📖 Состав исполнителей
🎫 Билеты на bolshoi.ru
📸 Дамир Юсупов, Елена Фетисова
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Театрализованная экскурсия в мир симфонической музыки — «Путеводитель по оркестру. Карнавал животных» — 18 января на Новой сцене Большого.
«Путеводитель по оркестру» был задуман как саундролик к английскому образовательному фильму «Инструменты оркестра» Джеймса Мьюира Мэтисона, впервые показанному в 1946 году. Музыка Бенджамина Бриттена по-британски аристократична и одновременно затейлива, игрива.
«Карнавал животных» («большая зоологическая фантазия») был написан Камилем Сен-Сансом за несколько дней: это был сюрприз для друга композитора виолончелиста Шарля Лебука. Четырнадцать пьес, составивших «Карнавал животных», представляют собой небольшую «энциклопедию музыкальной пародии», полную юмора и мягкой иронии. Сен-Санс широко пользуется звукоизобразительными приёмами, подражая голосам животных, музыкальными цитатами и аллюзиями.
Оба сочинения объединил театрализованный концерт «Путеводитель по оркестру. Карнавал животных». Юных зрителей, собравшихся в путешествие в прекрасную страну под названием «Музыка», ждет интерактивный концерт с участием двух актеров, дирижера, оркестра и компьютерных технологий. Зрители станут полноправными участниками спектакля: едва переступив порог зала, они окажутся на чердаке заброшенного дома со всеми его тайнами и чудесами.
🎫 bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Путеводитель по оркестру» был задуман как саундролик к английскому образовательному фильму «Инструменты оркестра» Джеймса Мьюира Мэтисона, впервые показанному в 1946 году. Музыка Бенджамина Бриттена по-британски аристократична и одновременно затейлива, игрива.
«Карнавал животных» («большая зоологическая фантазия») был написан Камилем Сен-Сансом за несколько дней: это был сюрприз для друга композитора виолончелиста Шарля Лебука. Четырнадцать пьес, составивших «Карнавал животных», представляют собой небольшую «энциклопедию музыкальной пародии», полную юмора и мягкой иронии. Сен-Санс широко пользуется звукоизобразительными приёмами, подражая голосам животных, музыкальными цитатами и аллюзиями.
Оба сочинения объединил театрализованный концерт «Путеводитель по оркестру. Карнавал животных». Юных зрителей, собравшихся в путешествие в прекрасную страну под названием «Музыка», ждет интерактивный концерт с участием двух актеров, дирижера, оркестра и компьютерных технологий. Зрители станут полноправными участниками спектакля: едва переступив порог зала, они окажутся на чердаке заброшенного дома со всеми его тайнами и чудесами.
🎫 bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Билеты в Большой по программе низких ценовых категорий
Сегодня, 9 января, в 20:00 на bolshoi.ru открывается продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Места низкой ценовой категории» на спектакли 13–19 января. Если к 11:00 следующего дня (10.01) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
«Иван Грозный» — 15 и 16 января на Исторической сцене
Масштабная историческая постановка Юрия Григоровича была восстановлена в новой редакции в 2012 году и сразу завоевала любовь нового поколения любителей балета. Это спектакль о противоречивой личности Ивана IV и не менее сложной исторической эпохе боярских интриг.
«Дон Кихот» — 18–19 января на Исторической сцене
Этот балет уже более ста лет служит «взлётной полосой» для великих балетных карьер и «отполирован» для этой цели до совершенства. В Большом этот балет неоднократно возобновляли, обновляли, реставрировали, и сейчас зрители могут увидеть хореографическую редакцию Алексея Фадеечева — великолепного Базиля Большого театра и знатока классического репертуара.
«Тоска» — 15–19 января на Новой сцене
Впервые опера Джакомо Пуччини появилась в Большом в 1930-м году, и за эти годы выдержала шесть постановок, которые неизменно пользовались популярностью у публики. Музыка «Тоски» производит неизгладимое впечатление, усиливая драматические ситуации и превращая кричащие краски мелодраматичного сюжета о любви оперной дивы и художника в подлинное произведение искусства.
«Путеводитель по оркестру. Карнавал животных» — 18 января на Новой сцене
Приглашаем вас стать полноправными участниками спектакля: едва переступив порог зала, вы окажетесь на чердаке заброшенного дома со всеми его тайнами и чудесами. «Все действие разворачивается "вживую". Зритель сидит себе спокойно в кресле и при этом абсолютно вовлечен в происходящее. Персонажами у нас будут именно сами дети. Или родители, которые приведут их на спектакль. Это уж как кому повезет», — отмечает режиссер-постановщик Алексей Франдетти.
🎫 От 200 до 2500 рублей
Правила и график продажи билетов
📸 Елена Фетисова, Дамир Юсупов, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Сегодня, 9 января, в 20:00 на bolshoi.ru открывается продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Места низкой ценовой категории» на спектакли 13–19 января. Если к 11:00 следующего дня (10.01) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
«Иван Грозный» — 15 и 16 января на Исторической сцене
Масштабная историческая постановка Юрия Григоровича была восстановлена в новой редакции в 2012 году и сразу завоевала любовь нового поколения любителей балета. Это спектакль о противоречивой личности Ивана IV и не менее сложной исторической эпохе боярских интриг.
«Дон Кихот» — 18–19 января на Исторической сцене
Этот балет уже более ста лет служит «взлётной полосой» для великих балетных карьер и «отполирован» для этой цели до совершенства. В Большом этот балет неоднократно возобновляли, обновляли, реставрировали, и сейчас зрители могут увидеть хореографическую редакцию Алексея Фадеечева — великолепного Базиля Большого театра и знатока классического репертуара.
«Тоска» — 15–19 января на Новой сцене
Впервые опера Джакомо Пуччини появилась в Большом в 1930-м году, и за эти годы выдержала шесть постановок, которые неизменно пользовались популярностью у публики. Музыка «Тоски» производит неизгладимое впечатление, усиливая драматические ситуации и превращая кричащие краски мелодраматичного сюжета о любви оперной дивы и художника в подлинное произведение искусства.
«Путеводитель по оркестру. Карнавал животных» — 18 января на Новой сцене
Приглашаем вас стать полноправными участниками спектакля: едва переступив порог зала, вы окажетесь на чердаке заброшенного дома со всеми его тайнами и чудесами. «Все действие разворачивается "вживую". Зритель сидит себе спокойно в кресле и при этом абсолютно вовлечен в происходящее. Персонажами у нас будут именно сами дети. Или родители, которые приведут их на спектакль. Это уж как кому повезет», — отмечает режиссер-постановщик Алексей Франдетти.
🎫 От 200 до 2500 рублей
Правила и график продажи билетов
📸 Елена Фетисова, Дамир Юсупов, Павел Рычков
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Памяти Галины Улановой
115-летию со дня рождения великой балерины сегодня, 9 января, Большой посвящает представление балета «Лебединое озеро».
Уланова была большим мастером, она производила на зрителей колоссальное впечатление благодаря выверенности своих движений и ракурсов поз, которым умела сообщать негромкую, но необычайно проникновенную эмоциональность.
Казалось поразительным, что такая одухотворённость, лиризм, чистота и недосказанность, присущие её танцу, соединялись с железным самоконтролем и скрупулёзной, без отступлений и до мельчайших нюансов, выстроенности движений и сценического поведения. Однако это не мешало ей оставаться чуткой и восприимчивой артисткой. Майя Плисецкая, неоднократно танцевавшая с Улановой в одних и тех же спектаклях, рассказывала, что любила «подловить» её неожиданной «репликой»: Уланова реагировала мгновенно.
In honour of Galina Ulanova
On January 9, The Bolshoi dedicated a performance of the Swan Lake ballet to the 115th anniversary of the great ballerina's birth.
Galina Ulanova's fame was enormous, but after she left the stage and began teaching, she became a cult figure — a living symbol and legend of Russian and Soviet ballet. In the second half of the 20th century, many «active» ballerinas were widely known, but the very concept of «Russian ballet» was associated primarily with two names — Anna Pavlova and Galina Ulanova.
Ulanova was a great master, she made a colossal impression on the audience thanks to the precision of her movements and the angles of her poses, which she was able to convey a quiet, but unusually heartfelt emotionality.
It seemed amazing that such spirituality, lyricism, purity and understatement inherent in her dance were combined with iron self-control and meticulous. However, this did not prevent her from remaining a sensitive and receptive artist. Maya Plisetskaya, who danced with Ulanova many times in the same performances, said that she loved to "catch" her with an unexpected "remark". Ulanova responded instantly.
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
115-летию со дня рождения великой балерины сегодня, 9 января, Большой посвящает представление балета «Лебединое озеро».
Уланова была большим мастером, она производила на зрителей колоссальное впечатление благодаря выверенности своих движений и ракурсов поз, которым умела сообщать негромкую, но необычайно проникновенную эмоциональность.
Казалось поразительным, что такая одухотворённость, лиризм, чистота и недосказанность, присущие её танцу, соединялись с железным самоконтролем и скрупулёзной, без отступлений и до мельчайших нюансов, выстроенности движений и сценического поведения. Однако это не мешало ей оставаться чуткой и восприимчивой артисткой. Майя Плисецкая, неоднократно танцевавшая с Улановой в одних и тех же спектаклях, рассказывала, что любила «подловить» её неожиданной «репликой»: Уланова реагировала мгновенно.
In honour of Galina Ulanova
On January 9, The Bolshoi dedicated a performance of the Swan Lake ballet to the 115th anniversary of the great ballerina's birth.
Galina Ulanova's fame was enormous, but after she left the stage and began teaching, she became a cult figure — a living symbol and legend of Russian and Soviet ballet. In the second half of the 20th century, many «active» ballerinas were widely known, but the very concept of «Russian ballet» was associated primarily with two names — Anna Pavlova and Galina Ulanova.
Ulanova was a great master, she made a colossal impression on the audience thanks to the precision of her movements and the angles of her poses, which she was able to convey a quiet, but unusually heartfelt emotionality.
It seemed amazing that such spirituality, lyricism, purity and understatement inherent in her dance were combined with iron self-control and meticulous. However, this did not prevent her from remaining a sensitive and receptive artist. Maya Plisetskaya, who danced with Ulanova many times in the same performances, said that she loved to "catch" her with an unexpected "remark". Ulanova responded instantly.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Министерство культуры Российской Федерации
В новогодние каникулы российские зрители, в том числе из новых регионов страны, смогли посмотреть в ВК запись спектакля «Щелкунчик» Петра Чайковского в хореографии Юрия Григоровича под управлением Валерия Гергиева.
Балет также увидели зрители из других стран. Видео в официальном сообществе Большого театра собрало уже более 8 160 000 просмотров.
В праздники спектакль показывали и в парках «Россия – моя история». Показы прошли в Москве, Мелитополе, Махачкале, Пятигорске, Ставрополе, Ростове-на-Дону, Санкт-Петербурге, Саратове, Твери и Якутске.
В канун Нового года прямая трансляция «Щелкунчика» состоялась не только в эфире Первого канала и в кинотеатрах по всей стране, но и в городских парках.
Балет также увидели зрители из других стран. Видео в официальном сообществе Большого театра собрало уже более 8 160 000 просмотров.
В праздники спектакль показывали и в парках «Россия – моя история». Показы прошли в Москве, Мелитополе, Махачкале, Пятигорске, Ставрополе, Ростове-на-Дону, Санкт-Петербурге, Саратове, Твери и Якутске.
В канун Нового года прямая трансляция «Щелкунчика» состоялась не только в эфире Первого канала и в кинотеатрах по всей стране, но и в городских парках.